大多數人都生活在平靜的絕望之中

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《死亡詩社》是1989年的老片子。雖然不是同一時代，卻讓我瞬間找到了讀高中讀大學時的感受。我一直對學校有好感，覺得學校是最單純最積極的地方。理想中學校的老師應該都像孔子一樣懂得因材施教，充滿智慧的傳道授業解惑，同學們之間相互幫助相互促進，學校學術氛圍濃厚，凌晨四點圖書館內依舊燈火通明。如果是這樣的學校，我真的願意待在那裡學到老。可惜理想跟現實總有距離。


但電影裡學校的環境完全符合理想校園的設定。
有植物園一般開闊的草坪，裡面居住了很多遷徙的鳥類。
周圍樹林環繞，寧靜美好不受干擾。
校舍凝聚著百年老店的滄桑，沉穩莊重。
校區內還有一條小河，體育課還可以有划船這麼高大上的節目。
清晨起早點，還能站在棧橋邊對著迷濛的湖景吹拉彈唱。
面對大河彎彎傷情時刻更顯悲涼。


如此美麗的校園，卻被孩子們說成是地獄，這極端的反差也是理想和現實的錯層。
死亡詩社裡的這所中學被譽為全美最優秀大學的搖籃。升入重點名校的畢業生有百分之七十五。這個數據讓家長們趨之若鶩。學校的校訓被校董說成是四大支柱「傳統，榮譽，紀律，優秀」，他說這是他們學校之所以成功的基礎。剛入學的小孩子一臉懵懂唯唯諾諾，快要畢業的老油條們則是不同程度的口是心非。
在學校裡的孩子哪裡還有什麼自由可言。於是人前越壓抑，人後爆發的就越強烈。所以在遇到了「船長」之後，這群孩子無處安放的青春躁動終於有了一個明亮的出口。「船長」幫他們樹立了強勁的人生觀，教他們用正確的姿勢探索世界，揭開了蒙在他們眼前的黑布，帶他們感受到了光明。


比起教學形式「船長」更重視教學實質。當其他老師都在教室裡盯著學生循規蹈矩的時候，他帶著學生晃到榮譽走廊，在那裡教他們聆聽亡者的忠告：抓緊時間，孩子們，讓你的生命不同尋常。
這是一群百里挑一的孩子，能進到這所學校的孩子至少在學業方面都是優異的。他們在課餘時間也在關注如何提高自己的學術，學習氛圍濃重。看到這些就能理解孟母三遷了，身處這樣的氛圍你想偷懶其他同學都會推著你走。
第二節課，「船長」給大家讀了《英語詩歌五百年》的序言，讓同學讀了分析詩歌的標準，他一本正經的在台上畫著原本教案里會出現的分解圖，然後轉身告訴大家，這都是狗屁，「我們不是在安水管，我們是在討論詩歌」。然後理所當然的建議大家把書里這些內容都撕掉。


教導主任路過教室以為學生造反了，他推門而入義正言辭的喝止，卻發現這遭亂的犯罪現場裡居然還有老師，這鬧劇居然是這老師主導的。教導主任穩了穩神，憋住即將噴湧而出的髒話，禮貌的說了抱歉就退出了。其實，在這個時候，「船長」就註定了最終要離開的結局。你想挑戰傳統，就要做好所有隱藏在傳統背後的黑暗都聯合起來淹沒你的準備。在這所學校里，其他的都不重要，重要的只有升學率。你要關心人文，那豈不顯得其他人很低俗？這怎麼可以。
「船長」理解升學壓力中的孩子只想規矩的拿學分的心情。但是他說「我們讀詩、寫詩並不是因為它們好玩，而是因為我們是人類的一份子，而人類是充滿激情的。沒錯，醫學、法律、商業、工程，這些都是崇高的追求，足以支撐人的一生。但詩歌、美麗、浪漫、愛情，這些才是我們活著的意義。」
他教高考前的孩子尋找存在的意義，教他們成為自由思想者。看起來如此離經叛道，又透著一些悲哀。這些難道不是小學就該樹立起來的人生觀嗎？為何我們都快上大學了，甚至大學都畢業還茫然無措。
孩子們問「船長」什麼是死亡詩社。「船長」兩眼放光的描述了一群懷抱理想的浪漫主義者聚在一起讀詩，感受詩像蜜糖般在聲帶中划過，唇齒留香。並用梭羅的一首詩：我步入叢林／因為我希望生活得有意義／我希望活得深刻／吸取生命中所有的精華／把非生命的一切都擊潰／以免當我生命終結／發現自己從沒有活過。引出了死亡詩社的燈塔指向：死亡詩人致力於吸取生命的精華。孩子們激盪著懵懂的熱情，有樣學樣起來。


他們找到了當年那個小山洞，深夜裡組織了第一次冒險。他們在山洞裡輪流讀詩，擊節而歌。這蓬勃的朝氣簡直讓深夜的山洞放光，暮色深深，這座規矩的學院裡沒人知道，這一夜改變了很多人。
「船長」的課繼續在孩子們自由奔跑的路上推波助瀾。他讓孩子們站到課桌上，體會不一樣的視角，努力找到自己的聲音。
如果想在朗讀詩歌的時候更帶感，可以試試「船長」的課程，他讓孩子們在球框前排成一排，每人手中一句詩，一邊聽著音樂，一邊讀，讀完衝刺跑跳來一腳射門。
醉心表演的尼爾鼓起勇氣爭取到一個飾演主角的機會。
內向拘謹的托德在「船長」一步步的引領下，突破自己，一氣呵成一首長詩。


成長的過程中遇到這樣一位老師不知道是幸運還是不幸。他讓你瞠目結舌，讓你站在他的肩膀上看世界。他給了他們勇氣，卻忽略了理想與現實的危險距離。有誰能不喜歡他呢？那是他們在一起渡過的最美好的時光，他無私引導，他們虛心接納。
「船長」帶他們在院子裡上課，講順從的危險，講要堅持做自己有多難。我們每個人都有被接受的需求，我們會出於禮貌迎合別人，為了安全，我們會不自覺的隨大流。「船長」引用了《未選擇的路》：也許多少年後在某個地方， 我將輕聲嘆息把往事回顧， 一片樹林裡分出兩條路， 而我選了人跡更少的一條， 從此決定了我一生的道路。他說「我希望你們也能找到自己的路，找到自己的步伐，步調，任何東西，不管是自負也好，愚蠢也好，什麼都行。」


老師讓同學們隨意走動，說「你們用不著表演，完全為你自己」，教同學們呼應自己的內心。他們在室外探索真理，陽光燦爛，他們沒注意窗戶後面閃過的陰暗隱忍的表情，那一瞥簡直是苦大仇深。
有個孩子以死亡詩社的名義發表了一首詩，徹底打破了學院傳統勢力忍耐的底線。校方如臨大敵，開動員大會警告恐嚇全體學生。他們的辦法就是揪出「害群之馬」然後開除他。他們制定的規則就是一切，那是至高無上的標竿，決不允許有任何波動。
校方擺明立場之後，「船長」自然的就成為眾矢之的，他那些不避嫌的挑戰傳統的課程也就成為問題之源了。校董找他談話，警告他就算有疑問也不可以隨意更改傳統課程。「船長」說：我認為教育的根本在於學會自我思考。校董生氣的打斷他：你開什麼玩笑！在他們這個年紀，傳統、紀律才是最重要的。。
在尼爾主演的戲要公演之前，他那專制的父親找了過來，嚴肅的制止了他的「不務正業」。尼爾找「船長」訴苦，「船長」鼓勵他勇敢面對他的父親。公演很成功，但是尼爾的父親完全不能接受，他從出差地匆忙趕過來拎走了他的兒子，像個私人財產被侵犯一樣仇恨著所有人。
當晚絕望的尼爾自殺了。「船長」讓他意識到自我的重要，意識到自由的珍貴，但是卻沒有教會他如何在冰冷的現實里呵護好這些理想的種子。他用生命做出反抗。尼爾的父母無法接受自己的錯誤，於是把矛頭指向學校。學校無法承擔這嚴重的後果，於是逼迫學生簽字，將所有的責任推給了「船長」。


最後那場戲太煽情了，卻真真實實的釋放了希望。現實很殘酷卻也無法扼殺理想，學院可以將「船長」驅離，卻無法消除他對學生們的影響。體驗到光明的雙眼絕不會寧靜的再次被蒙住。明白了何謂自我的人，就不再會輕易的盲從。即便「船長」離開了，這些孩子也不會回到從前，因為他們學會了獨立思考。   舉報