Ghost not in the shell

************這篇影評可能有雷************

電影就只是把原作的一些框架拿來用做設定而已，一些核心的思想已經被完全替換掉了。替換本身沒有問題，全部照搬也不會讓所有人滿意，但替換的內容決定了會不會完全搞砸。這大概是改編（無論原作是哪種形式）始終面臨的一個問題吧。

原作里，「傀儡師」被九課抓獲後，六課的人前來探查，意欲插手並回收「傀儡師」。當時他們之間有一段對話，大概是「傀儡師」自稱為生命體，有權申請政治避難，遭到六課的否定與嘲笑。因為原作里，「傀儡師」是六課的人為了特別的目的，使用資訊流憑空創造出來的一個「ghost」，只是意外地產生了自我意識，所以六課的人才以「沒有實體」為一個理由來否定「傀儡師」自稱為生命體的說法。少佐「完全義體化」的設定正是與此呼應：如果當人體被最大化地削減，直至剩下大腦，抑或說意識及其載體，生命體的定義還能將其容納進去的話，為什麼當過程反過來推進到這一點之後，具備同樣條件的「傀儡師」會被人下意識地否定其作為生命體的可能呢？

電影裡，「傀儡師」被替換為一個完全義體化失敗後想要進行報復的人設，對生命體定義的發問失去了原點。少佐的人設被添加進因他人的內心慾望而遭到非人道待遇，對於自我與人格的追問逐漸變成了對於過去與記憶的找尋。可為什麼要在進行了如此修改之後，還加進一句「定義我們的不是記憶，而是行動」呢？即使少佐最後回答巴特說「我是少佐」，可是整個故事的目的不就是讓她找回自己的記憶和過去嗎？那句「我是少佐」，不過是在確認了真實的記憶與過去，找到了家庭的歸屬之後，才心平氣和地說出的「我接受一切」。反而在原作里，少佐的過去始終未曾被清楚地交代出來，所以她對自我的懷疑從未停止。但她沒有去努力尋找，只是做著自己該做的事情。這才是對那句一不小心就要變成雞湯的話最好的實踐。

原作里，還是「傀儡師」和六課的對話裡，六課否認「傀儡師」為生命體的另一個原因是，他們認為「傀儡師」不過是能夠自我儲存和轉移的程序而已，這是通過沒有自由意志這一點來否認其意識的存在。但「傀儡師」立馬反駁說，人類的DNA也不過是能進行資訊儲存和轉移的程序，所以從本質上來講，生命體的運轉方式與「傀儡師」並無二致。在結尾處，「傀儡師」自己坦白了他唯一覺得自己和人類尚存差異的地方，即因為六課對他的封鎖，使他喪失了「傳承」、「變異」和「進化」的能力。這一點跟DNA的類比相對應，因為整個物種為一個基因庫，所有的DNA通過交配與生產不斷地進行各種組合，為新性狀的產生提供了可能性。也就是說，個體的進化必須以整體作為基礎。而「傀儡師」以此引出意識或者靈魂的回歸和重塑，他說，在他和少佐的意識合併統一之後，他就可以獲得傳承的能力，就此可以擁抱死亡，不用再無休止地自我複製。他將回歸那個「龐大的網路」，正如神話裡所有人死後都要去的冥河、黃泉、輪迴，在那裡他會被賦予新一輪的生命。把意識與資訊流有機體化，「傀儡師」與少佐的意識融合就變成了一次交媾與生產。「完全義體化」後的世界，依然能夠按照有機體的規律去延續和發展，為這個腦洞鼓掌。

電影裡，「傀儡師」都沒了，還能說什麼？哦，意識和資訊流的關係倒還有提到。就是少佐聽到雜音看到幻象去找博士，博士告訴她，她所有的意識都在監控之中。人類的想法都能像跑程序一樣用一串代碼顯示出來，這就是意識其實不過是資訊流的直觀展示吧。攤手。

因為意識與資訊流的關係，篡改、偽造和植入記憶就成為了可能，本身就極不穩定的記憶領域遭到強大而實在的外力介入，「過去」、「回憶」的問題變得切身而急迫。同時，由於對於「自我」的執著，人類需要從不斷變化發展的可能性進程中，利用能提供實在感的「過去」和「回憶」來定位自身。與外部的界線越明顯，則自身的存在越真實。但實在感是否來自真實？能被抓住的是否可靠？問題與需求發生碰撞，人類永恆的不安和焦慮就此產生。

然而在電影裡，這些不安和焦慮被家庭、關係、反抗勝利、復仇成功弱化乃至屏蔽掉了。找回身份的喜悅，母親懷抱的安穩，發問者被革命者掩蓋，哲學被政治替代。

電影裡，荒卷舉槍對準卡特，少佐說為了正義，扣動扳機，擊殺目標。被殺死的是什麼？

後排一個亞洲面孔的哥們兒此時連說三句「fxxk you」，內心和他擊掌。

從《降臨》到《攻殼》，兩部改編作從原著的角度看都做的不夠好。當然改編不可能是照搬，要營利的目的也擺在那裡，抱死原著進行挑剔會顯得不近人情，但也請編劇提高一點追求。電影並不是不能展現深刻的內涵，觀眾也不想不斷被套路，持續掏錢不過是因為底線不斷受到挑戰，而還不願意放棄最後一絲希望。講好一個故事本來應該是要做到的最基本的事情，講一個怎樣的故事才是能顯出拔高之處，當好故事始終無法進入一種表現形式，請小心積重難返。

希望《銀翼殺手2049》不會這樣吧，為高司令立flag。

17.04.03

04:11