這才是國內應大力引進的題材影片

最近把第89屆奧斯卡最佳影片提名作品按照自己期待的順序看了一下，當然這個順序很大程度上受到話題熱度的影響，也因此直到上週才選了一個安靜的下午觀看了《雄獅》。

因為自己是一個不太喜歡劇透的人，所以在觀影前都會很謹慎地避開四處的劇情介紹和預告，期待每次被未知吸引的喜悅。而《雄獅》絕對稱得上最近看過的影片中讓我最快速沉浸的一部。

這部電影改編自薩羅·布萊爾利的傳記體小說《慢慢尋家路》，我很喜歡傳記體電影，喜歡影片結尾時閃現的一張張真實主人公的照片，總是喜於看到照片中經歷了奇幻人生的主人公最真實的笑容，這些瞬間是電影可以記錄卻無法複製的。也總覺得照片出現的那一刻，影片才算完整表達了對生命的敬意。

雄獅在哪？

影片沒有沿用小說原來《A Long Way Home》的標題，而是選擇《Lion》這個名字的原因在結尾處做了揭示。

Lion（雄獅）是主人公薩羅印地語名字的含義。

使用人名直接做電影名稱是傳記體電影慣用的一種手法，但與我們之前所看到的名人傳記類電影不同，雄獅選擇人物名稱做標題，顯然不是為了直接藉助主人公的影響力，而這個隱喻性的名字一方面預示了男孩的形象，一方面也規避了觀眾對他的陌生。

薩羅到完成尋親才知道自己一直以來都念錯自己的名字，退回到文化本身，我們不難理解到這個美好寓意的名字包含著家人對他的期許和祝願。在他的成長經歷中，這個被祝福的名字冥冥中也賦予了薩羅雄獅般的力量。

獅子究竟隱喻著什麼呢？

中國最早是沒有獅子存在的，相應的也沒有獅文化的起源。據記載，獅子最早在東漢時期由西域傳入，隨著佛教的發展，我們才開始在自己的文化中衍生出千奇百怪的石獅子文化。

而當年來自西域的亞洲獅，如今作為瀕危物種僅以百位的數量存活於印度。因此可以感受到亞洲獅在印度國家文明中的重要性，無論是國徽圖案還是宗教文化，都能找到獅子的形象。在後來傳入中國的佛教文化中可以發現，獅子是力量與無畏的象徵，如《略出經》中所說：「於菩提樹下，獲得最勝無相一切智，勇猛釋師(獅)子。」獅子所代表的勇敢與偉大，也正是孕育於佛教發源地的印度。

影片中男孩唯一一次與獅子形象接觸，也是發生在寺廟中，薩羅在經歷了惶恐一夜後，望著廟中的獅子，獲得了短暫的平靜。雄獅般的力量集中的表現在影片的童年部份，小薩羅有韌勁、有信念，面對走失加爾各答後的種種困難，一個5歲的孩子頑強的在城市叢林中生存了下來。一個人在開動兩天的列車上從容應對自己的飢餓、在擦肩接踵的火車站爬上柱子熟悉形勢、獨立前往售票口尋問歸家列車資訊...這些都遠遠超出了一個5歲孩子的能力範圍。更不用說之後應對各種危機時的自我保護意識和靈敏的反應能力。

他被過早拋向了世界，也提前學會了適應了世界。

而且在影片的童年部份，男孩從未落過眼淚，因為他心中有一個強烈的信念紮紮實實地存在於他對母親的回憶中，「誰是媽媽的好孩子」，薩羅獨自躺在小山洞裡的時候一直回憶自己幫媽媽乾重活時被誇讚「好孩子」的畫面。他丟不掉回家的念頭，因為他放不下在乎的家人，也堅信家人不會放棄對他的尋找。

薩羅在接受澳洲夫婦收養前提出了最後一個問題：「你們真的有去找我的媽媽嗎？」他不願主動放棄與家人的關聯，這在成人後的劇情中也有所體現。同時這也是一個5歲孩子能夠勇敢面對陌生世界的原因，是渴望分擔家庭壓力的強烈訴求賦予了他尋家路上雄獅般的力量。

脫離現實的內心掙扎

成人戲的部份敘事結構有些鬆散脫節，薩羅到達澳洲後習慣了新的生活，在板球運動中支持澳洲隊，介紹自己的出生地為加爾各答，接受著自己澳洲人的身份，開始用當下生活遮蔽往過。直到在一次印度裔聚會中看到童年與哥哥去集市時最想買又無法負擔的糖耳朵，才再次受到回憶的衝擊，想到自己的哥哥，想到了這個也許正在為自己的走失而承受了一生痛苦的人。

之後的劇情開始陷入了薩羅無限的內心戲中，大部份時刻是薩羅的渙散和幻覺，利用交叉剪輯，把哥哥與母親投射到薩羅的現實生活當中。

成人戲中有兩場劇情衝突強烈的戲讓人印象深刻，一次是魯妮讓男友focus在現即時的爭吵；一次在家庭聚餐中的兄弟爭吵。其他部份家人和伴侶角色幾乎也一同淹沒在了男主的內心戲當中，角色本身沒有太多表現力。

而整個憂愴掙扎戲其實也是在表現薩羅的初心所在，依舊如同當年流浪街邊的小薩羅一樣，珍惜情感，在乎家中受難的親人，又不願傷害現在的家人。

後來薩羅向母親說明白己網路尋親的事即時表示了抱歉，說道：你不只領養了我們，還領養了我們的過去。他沒有偏離過自己的內心，大概才是導演極力想要在成人戲中表達的吧。（一定不是所謂的白人聖母散發光芒、谷歌地圖科技力量...對吧）

不過也不要把成人戲和兒童戲做對比時比的那麼糟糕，至少作為影片不太重要的愛情戲，魯妮瑪拉還是貢獻了德芙廣告般可愛絲滑的街頭舞蹈片段啊，搭配片中歡快的印度音樂，絕對算得上五星級粉絲福利。

流浪兒童保護

影片片尾回歸主題簡單介紹了印度走失兒童的情況，呼籲大家加入流浪兒童保護行動。我想這才是影片值得被提名、被推薦的最重要原因。

印度每年有8萬兒童走失，光是首都新德里平均每天就有5個兒童走失，一半以下為8歲兒童。非法領養兒童在印度是一項非常繁榮的產業，而比非法買賣更恐怖的還有兒童性侵和器官買賣。

在走失加爾各答的部份，導演其實對走失兒童會遇到的恐怖遭遇都做出了描述，只是隱去了對這些行為的直白刻畫，更多的從孩子看到的角度去詮釋了每一個未知的可駭瞬間。比如站在地下道中追逐流浪兒童的男人驚悚的面容、販賣兒童的男人對薩羅肢體的打量、收容所里望著新來的孩子在二樓冷漠抽菸的管理者、被要求「天亮之前帶回來」的男孩的掙扎...從孩子的角度去感受帶來的觸動是不同的，讓人更容易察覺到環境的陰森。

《雄獅》反映的印度流浪兒童的情況真實震撼，我想這部影片無論在電影專業角度有多不完美，都不能否認它在流浪兒童保護推廣工作上的重要性。這可不是一部普世情懷的感人影片，這是一部值得被混亂社會注意的教育片啊。
（原文發於微信公眾號【曾經有趣】）   舉報