這是一個關乎憤怒，卻更關乎信任的故事

************這篇影評可能有雷************

懷疑了不該懷疑的人，恨自己；相信了不該相信的人，恨別人。

少有的，在看電影之前，便急不可耐的把書過了一遍，既是出於對題材的興趣，更是被強大的卡司吸引。客觀說來，本作是比較尊重原著的，依舊圍繞三段故事展開，劇情上改動不大，不過刪去了一些副線劇情。

具體是在以下幾處：（千葉線）田代教明日香兒子踢足球等互動劇情，主要指向田代融入愛子一家的過程；（東京線）弱化了直人和優馬關於優馬母親逝世之後的一些爭執；（沖繩線）略去了泉和母親的背景介紹、弱化了田中融入辰哉一家的情節、略去了辰哉犯罪後的情節。

在我看來，以上對於劇情的處理應該說還是較為合理的，畢竟院線版電影時長已經在141分鐘，如果再花時間進行鋪墊未免顯得有些冗餘。不過在觀看時，作為一個看過原著的觀影者，會稍稍覺得在故事銜接以及人物塑造上有點跳。

例如（沖繩線）會感覺田中和辰哉的情感聯結有些突然，似乎是「一下子」來到了辰哉家打工，過渡略有不自然，也沒有提及兩人關係熟絡是由於經常一同看足球。另外，這也導致人物形象的塑造較於書不夠深入，以（東京線）優馬為例，優馬不希望直人參與葬禮，以及在母親病逝後的對直人的情緒發洩被一筆帶過了，而這段其實對於優馬這個人物形象的刻畫還是蠻重要的，因為這樣的行為正是源自於優馬內心的懦弱和逃避，由於自己和直人的社會身份（同性戀），不願讓其更深入地介入自己的生活。相比之下三段故事當中，反而是千葉線的處理更為恰當一些，也突出了主線。

從個人感受上來看，沖繩線的重心相較於原著也有點偏離，原著中筆墨更多著落在泉身上，包括她和母親的故事；而電影則是相對更聚焦在辰哉和田中的關係，當然，這對關係中「信任」的衝突是更激烈的。

另外，原著的「案件感」更強，而電影版的重心則是偏向三段故事的感情線，這在我看來並無不可，因為我相信本身這個故事的重點也並不在於誰是那個犯人，而是在於如何去信任他人。

看到李相日*吉田修一的組合，大概也會知道片子是社會向的，幾年前《惡人》討論的是「什麼是惡？」；「社會上的惡源自於何處？」等母題；而這次則是把主題切換到了親密關係之中的信任。

信任這個詞，其實存在於任何一種人與人的關係中，尤其是親密關係。無論你的身份是對方的戀人，親人，朋友，都需要處理這種關係。而此作就這個問題給出了三個答案，分別對應到了千葉、東京、沖繩的三個故事中：（千葉線）懷疑錯了人，仍能挽回；（東京線）懷疑錯了人，無法挽回；（沖繩線）相信錯了人，因錯信殺人。

我很喜歡這個故事的原因之一是在於，他並不是要來告訴你「要去相信值得相信的人」云云的大道理。而是把這個判斷權留了出來，相信與否是自己的決定。當然，做出任何決定之後，你還會有自己的態度：是去主動挽回，還是繼續逃避，這不又是一次抉擇嗎？

其實，關於信任，也是自己內心強大與否的映射，我選擇相信，是因為我相信自己能夠有辦法、有勇氣面對選擇之後的處境。

看完電影，有幾處很喜歡的地方。

第一、片子剪輯的方式算是蠻有心思的，多次出現三段故事音畫交叉的情況出現，千葉線段落的對話尚未結束，畫面已經來到了東京線的段落，情感自然也從日本的這一個城市蔓延到了另一個城市。

乍看上去，似乎有一些故事被剪得很零碎的感覺，但看下去之後，便會覺得這樣的零碎實則是為了更大主題的融合和協調。嗯，這本來就是三個富有通感的故事啊：三個陌生人大約在同樣的時間，融入到了三個不同人的家庭中；又在大約同樣的時間，感情逐漸升溫；之後卻陡生懷疑，故事發生轉折，最後結局。

從邏輯上，這樣平行交叉剪輯的手法也是符合人性的走向。我們都可能因為他人的一絲閒言碎語，在心中滋長出懷疑的情緒，哪怕是對自己愛的人。更別說在電視新聞中看到身邊人居然符合罪犯特徵的時候，此刻優馬和洋平（愛子父親）的心境說是想通的也無不可吧。

第二：音樂，坂本龍一的配樂功力自不必多說，在《怒》中，雖很難說哪一首曲子有「Merry Christmas Mr.Lawrence」那樣悲傷的有記憶點，但的的確確在推動劇情發展時有功不可沒的作用。

舉一個例子，在警方告知洋平和愛子，田代不是犯人的時候，鋼琴伴奏隨著洋平逐漸滑落到牆邊的身體一起沉重了起來。此刻螢幕那端傳來的只有鋼琴曲聲，似乎也只該有這聲音，因為語詞、甚至哭泣都難以傳達這對父女此刻心中的悔意。

第三：演技，最初片子吸引我的一大原因就是卡司，結果這群演員果然不負眾望。記憶比較深刻的是宮崎葵-飾愛子的那段哭戲，嘴唇不能自控的顫抖、嘶啞的哭聲，嗯，這大概能算是嘔出了靈魂吧（

另外，隱忍愛女的父親形象（渡邊謙）、首次涉足同性題材的綾野剛、妻夫木聰等也是發揮上佳。（PS：妻夫木聰-飾優馬，獲日本電影學院最佳男配；森山未來-飾田中，提名最佳男配；宮崎葵-飾愛子，提名最佳女主；廣瀨絲絲-飾泉，提名最佳女配。）

具體故事的走向就不詳述了，就提幾個比較有感觸的點吧。

《怒》的很大一個特點是，雖然是因兇殺案而起，但它能夠帶給我們共鳴，原因自然是它觸及到了每個人心中多多少少存在的共情點。

拿（千葉線）愛子的故事來說吧，其實我會覺得愛子喜歡上田代是一個必然。愛子曾和洋平說「或許只有田代這樣的人才能長久地陪著我吧。」有著灰暗過去（風俗店妓女）的愛子說出這種話並不令人詫異，她其實是不太相信自己能夠擁有幸福的，因此才會把自己「降格」到，好像隻配得上一個欠了別人錢的男人的地步。只有在這種關係內，愛子或許才能感受到平衡，只有通過自己和田代之間的「彼此拯救」，愛子才能感受到自己還有愛的勇氣。

而對於（東京線）優馬這個人物，一句話來說就是「在乎的東西太多」，他也並不像直人說的「不在意別人的眼光」，反之，他在乎自己的工作；在乎社會地位；在乎別人對自己的看法……到頭來卻丟失了自己最最在乎的感情。但這可能還不是優馬最後痛哭的最大理由，他恐怕更恨那個在和警方的電話裡否認認識直人的自己吧。

正是因為這些人物都或多或少擁有人性中通存的弱點，才看上去真實，能夠令人產生共情吧。