Prefect Shell

************這篇影評可能有雷************

最早聽說《攻殼機動隊》這部科幻動畫經典要翻拍真人版的時候，還是對電影充滿期待的。不過經驗告訴我，不要對經典翻拍的影片有太高的期望，畢竟這樣的作品只是想借這些經典IP撈一筆罷了。估計因為斯嘉麗而去看這部片子的人比喜歡原作的粉絲還要多。

3月30日恰好在香港，有幸可以在第一時間看到這部真人版的《攻殼機動隊》。至於影片的質量，也與我料想的大致相當。作為一部科幻片，這個版本遠不及95年動畫版的高度，但如果以爆米花商業片的標準來衡量，這部真人版也算是一部合格的作品了。

日本動畫翻拍成真人版已經是非常常見的事了，這件事日本人自己喜歡做、美國人喜歡做、如今國內的影視公司翻拍日本動漫的真人版都已經不是什麼新鮮事了。對於「漫改」，雖然偶然會有比較成功的作品出現，比如《死亡筆記》系列、《浪客劍心》系列，但大部份的改編作品都難以達到看過原著的觀眾們對於影片的期待，畢竟出於商業的考慮，翻拍作品註定會對原作進行或多或少的改編，無論是內容上還是形式上，真正儘量去還原原作的作品幾乎是不存在的。《攻殼機動隊》本身就有著較為深刻的精神核心，加上作為翻拍藍本的原作的劇場版並不是一部獨立的動畫電影，它有眾多漫畫和TV版作為基礎，所以真人版電影想要在一部影片中向大部份以娛樂為目的的觀眾解釋清楚《攻殼機動隊》想要表達的深刻內涵是絕對不可能的。以原作的背景，用其中的世界觀和人物講清楚一個完整的故事，用一些經典鏡頭的重現向原作致敬，這無疑是一部藉助經典IP的翻拍商業片獲得更大範圍接受程度的明智選擇，而真人版的《攻殼機動隊》也就是這樣的一部影片。

從視覺效果上講，真人版的觀影體驗還是不錯了。影片對於原作世界觀的還原和一定的創新也算是影片的一個亮點。片中出現的街道保留了原作的設定，狹窄的小巷子，林立的霓虹燈廣告牌都還是原來的味道。原作中的「新港」就是以香港作為背景設計的，真人版電影直接在香港取景，可以說是最大程度上還原了原作，很多電影中的場景，都可以很容易的在香港街頭找到取景地。而對於原作中的賽博朋克風格，真人版電影版也呈現的很不錯，以現在的特效水平做出95年的動畫中的效果並不是什麼難事。與原作不同的是影片中出現了大量的巨型立體投影特效，來增加未來城市的科技感，這個改動還是很不錯的，也反映了如今AR概念的火爆。影片的開頭同原作一樣展現了少佐的完美義體被製作出來的過程，這一段是片中我最喜歡的部份。

人物設定上，真人版電影與動畫版的區別就比較大了。先說少佐，斯嘉麗·詹森無疑是這個角色最合適的演員，她也將草薙素子作為義體人表面的冰冷詮釋的很到位。原作中與少佐有關的動作場面在真人版中都有不錯的表現，唯一遺憾的是那些少佐全裸出境的場面，斯嘉麗都是裹著一層秋衣類似物來完成的，這顯然會讓一部份有著惡趣味的觀眾失望。唯一可惜的真人版電影中沒什麼給斯嘉麗發揮演技的機會，故事線被改的比較單一，與傀儡師的對手戲也完全具體化的。看到有些人評價這個版本的攻殼機動隊只有Shell沒有Ghost，這麼說也確實有其道理，尋親的情節顯然是為了突出少佐人性的一面，但卻也將靈魂和肉體的關係這一核心拋的一乾二淨。當然這與演員的關係不大，故事的框架決定了這個少佐比起原作總讓人覺得不那麼完整。

巴特作為片子戲份第二多的角色，其重要性不言而喻。原作中巴特與素子的對話往往耐人尋味，也是最能體現影片深度的部份。真人版的巴特從造型上還算還原的不錯，但設定上與原作的出入就比較大了。動畫版的巴特也是幾乎完全義體話的存在，而真人版中連他標誌性的的義眼都是在影片演的一半的時候才出現的。這麼做顯然是為了配合該版中素子是第一個成功的完全義體人的設定，但作為普通人類存在的巴特已經完全不是動畫版中的那個巴特了。

北野武飾演的荒卷大輔是個有趣的存在，真人版電影中他搶了托古薩喜歡使用左輪手槍的設定。這顯然是出於商業上的考慮增加了北野武的戲份。我覺得他所飾演的九課課長倒是更像他以往的螢幕形象，嚴肅中帶著點匪氣。

至於麥可·皮特飾演的關鍵反派角色，已經找不到相應的角色與之對應了。因為只看過劇場版對其人物原因實在是不了解，從網上的資料得知這位反派雜糅了眾多TV版中的經典角色。這裡我只能參照95年劇場版中傀儡師的設定來理解這個人物。這個真人版的傀儡師除了性別這一表面上的改動以外，其背景被設定為素子被義體化之前的同伴。這種設定下傀儡師從病毒程序進化出自我意識的設定就不復存在了，少了這個設定，動畫版中關於靈魂與肉體存在意義的討論也完全無法體現，也正是影片中對於傀儡師的重塑讓真人版的《Ghost in the Shell》變得只剩下Shell沒有Ghost。從故事的完整性上來講，真人版的改編雖不討喜但也還算合理，有改動的設定也都用一些情節去圓了，所以如果是第一次看《攻殼機動隊》，相信觀眾對於這樣的情節設計還是能夠接受的，起碼影片在講故事的時候沒什麼明顯的邏輯問題。

至於故事的情節，真人版電影其實很好概況。作為第一個成功的完全義體人，素子被安排加入了公安九課，從事和國家安全相關的間諜任務。公安局中負責義體人項目的領導一直視素子為重要的國家財產。一次任務中她結識了一直在從事破壞活動的傀儡師，傀儡師告訴了素子一些不為人知的真相，也讓素子對於自己的真實身份產生了懷疑，最終素子找回了她的過去，也粉碎了一場陰謀。可以說這是個略顯俗套的好萊塢式劇情，整部影片的節奏也更像是披著科幻外皮的警匪片。影片的劇情理解起來比原作容易的多，這一點保證了沒有接觸過《攻殼機動隊》系列作品的觀眾在看完電影后不至於一頭霧水，而對於粉絲來講，這個的改動顯然是難以接受的。

對於一部科幻片，只有超越時代的思考才能成就它的偉大。這一點上《2001太空漫遊》在科幻片中的地位說明了一切。動畫版的《攻殼機動隊》之所以能成為經典，靠的也正是這一點。影片用眾多人物搭建起了一個完整而宏大的世界觀，也在這個世界中加入許多屬於未來的哲學問題的討論。押井守在製作《攻殼機動隊》的時候顯然沒想著讓所有人都看明白，這與一部商業片廣泛傳播的訴求顯然是矛盾的，這某種程度上註定了這部真人版翻拍片的高度，值得慶幸的是，這部電影的在圈錢的時候吃相還是不錯，對於原作的復刻和還原也算用心，如果能有很多原本不了解《攻殼機動隊》的人在看完這部電影后開始了補番計劃，那也算是它為傳播經典做出了貢獻。說這部片毀了原作，恕我無法認同這樣的觀點，畢竟原作就在那裡，不會因為這部翻拍的出現而有一絲一毫的改變。