《點五步》：專於青春莫分神

《點五步》旁白比較多，不僅有參與敘事的作用，還有點題的目的。結尾旁白落在兩點，改變和懷念。 關於改變，我記得大體意思是面對改變，有人學會適應，有人則勇敢面對。面對改變，一個反方，一個正方。如果兩個正方，後者就是更高層次的遞進。影片給出的話語則非常含糊混亂，導演想提煉點道理，結果適得其反。 關於懷念，影片想表達對記憶中的輝煌的80年代的懷念。影片主要內容是棒球經歷、人格崛起和友誼起伏，這是主址。旁白曾說到住的地方變了，80年代走了，這些都是次址。結果到頭來，影片強行將主題建於次址。 總之，我不喜歡本片的表達。我覺得，一切盡在不言中，最好。影片結尾還有真實的老照片，這就是最好的點題，純粹地追憶曾經不好嗎？ 我記得本片還提到97？近年，港片喜歡在這個節骨眼上做文章。相較而觀，黃修平的《哪一天我們會飛》就可以作為正面例子。《哪》不僅把97情節處理地細膩可觸，其追憶曾經的手法也值得《點》去學習，不需要費力總結或刻意拔高。 作為一部體育題材的電影，《點》首先是一部棒球題材的電影。這不由地讓人想到《KANO》，兩者實力懸殊。《KANO》的棒球與歷史緊密結合，其深度可謂「點五倍」。《點》意欲追憶輝煌的80年代，可它與歷史有多少結合？ 體育題材電影這方面，我當時想到了《破風》。雖然《破風》有諸多問題，但體育和電影融為一體，最後的決賽扣人心弦。回到《點》，試問，最後的決賽很緊張嗎？《點》有大量的慢鏡和閃回，比賽氛圍被沖淡。不好好比賽淨瞎想，這似乎是被濫用的套路。 影片讓人喜歡的是青春，輕快幽默，看得自在。內地青春片出了許多爛片，就是因為一種是扯淡，一種回憶。再者，廖啟智遇大片即配角，只能在小片裡作主角。終了，在金像獎撈個提名依然是配角。 說到本屆金像獎，藉此作結尾。《點五步》的下一場是《一念無明》，我連起來看的。同樣是新導演（《一念無明》導演黃進此前拍過一些短片），黃進比陳志發成熟，所以黃進得最佳導演提名而陳志發無。同樣是長片處女作，《一念無明》比《點五步》優秀，可《點五步》得最佳影片提名而《一念無明》無。 個人感覺而已，難以理解。