英雄片陷入了新套路

《攻殼機動隊》作為日本非常有名氣的動漫作品，從宣佈將被改編開始，就一直受到原著迷們的關注。不過相對於期待來說，原著迷內心更多是擔憂。果然，這部電影在中國表現肯定不算理想，將近40%的排片，兩天卻僅換來勉強過億的票房。究其原因，或許是因為好萊塢新套路下的英雄電影，開始出現了一些觀眾不喜歡的特質。

對於這部電影，目前最普遍的評價是，「特效好棒、斯嘉麗好會演、劇情好渣」，其實已經算是貼切。此前以為這部電影在劇情上將基本脫離原作，但看後發現影片參考了不少動畫劇場版的內容，很多畫面更是直接原搬動畫場景。再加上好萊塢特效方面的強大，在視覺效果上，無論是不是原著粉都能獲得滿足。所以問題主要還是出在了故事環節。不過草薙素子的戰鬥服，實在尷尬到無法吐槽。

首先電影日語和英語夾雜非常彆扭，雖然斯嘉麗·詹森已最大程度還原了草薙素子，但每次和北野武飾演荒卷大輔的對話，都讓人感覺倆人在兩部電影中。此外，九課的其他成員除巴特以外，剩下的毫無存在感，再加上塔奇科瑪的缺失，可以說這完全變成了斯嘉麗·詹森的個人電影。

這樣處理到也無可厚非，但電影一開始，一股熟悉的味道就鋪面而來，草薙素子換名為米拉，從其開始尋找記憶時，觀眾就意識到，這又將是一部英雄玩「Who am I」的套路作品。其實對於《攻殼機動隊》來說，九課成員酣暢淋漓的抓捕罪犯，平時隊員間插科打諢的吐槽，都是必不可少的要素。雖然這部動畫探討的主題非常深刻，但暗黑風格的劇場版，也是誕生在兩部TV版聚攏大量粉絲後。對於大螢幕的觀眾來說，《攻殼機動隊》仍是小眾作品，所以這部電影定下的基調反而會引發一些觀眾的反感。

對於很多電影創作者來說，當下所處社會的大環境，多少也會反映到自己的創作中。就像香港電影在當下展現一些情緒時，越來越患得患失一樣。美國近幾年的英雄電影開始玩兒了命的打造「悲愴感、遲暮感」。但在諾蘭的蝙蝠俠系列成功之後，越來越多效仿的英雄電影相繼撲街後，居然還是沒有讓好萊塢一些創作者醒悟過來。

DC兩部重磅作品《蝙蝠俠大戰超人》和《自殺小分隊》成為了最為失敗的兩大案例。其原因就是太想藉助暗黑風格展現出作品的深度核心，但最後往往適得其反最後票房慘敗。前段時間好評如潮的《金剛狼3：最後一戰》能成功的更大原因，其實是休傑克曼本身與金剛狼這一角色的融合，通過長時間的人氣積累，讓觀眾與自己一起形成最後的宣洩。所以這並不具有普遍性，就像漫威總是想把蜘蛛人往暗黑風格靠攏，但效果一直不夠理想。

說到底，類型片還是應該有類型片的基本要素，當下最火的《復仇者聯盟》，說白了就是一眾英雄酣暢淋漓的打鬥，沒完沒了的迷茫、反思、落魄，好萊塢能不能別老讓英雄們幹了。