永恆的經典

************這篇影評可能有雷************

說來也很慚愧，這個影史經典的科幻系列我直到15年創世紀上映之後才看。

看完創世紀感覺還不錯，當時還與同桌爭論過第五部好不好看的問題。回家惡補了前兩部的我恨不得抽以前自己兩個大嘴巴子。詹姆斯卡梅隆大概也就是那時被我捧上神壇的。

不可否認的是，終結者1已經做的足夠好了，可是誰能想到幾年之後卡神再次發威，拍出了各方面都全面超出首部的續集：審判日。這位半路出家的卡車司機在電影方面的天賦是難以企及的。

或許以現在的眼光來看待，這部電影的特效水準不足掛齒，就像用如今的審美也無法品味77年的星球大戰一樣，但是這些上世紀的科幻片就是擁有一種獨特的美感。

這也就是我個人特別鍾情於老電影的原因之一。沒有現如今高度發達的商業電影工業流水線上處理的浮躁，粗糙的特效背後我們可以更加能夠將注意力轉移到電影本身。現在特效是發達了，可是一塊塊綠幕背後，我們很難找尋到電影的核心。同樣是爆米花，現在的爆米花，也沒有以前的有營養了。

再回到這部電影的本身。種種出彩之處也不用我來贅述了，大把大把的人講的都比我好。現在再來看，我很討厭第四部和第五部，它們徹底毀掉了終結者這個系列。沒錯，它們或多或少都在劇情上帶來了創新，可是我們再怎麼看，都體會不到看前兩部的那種感覺，它們已經掉味了。

那麼卡梅隆的兩部曲的魅力到底在哪兒？

縱觀這兩部，我們會發現故事線與大部份戲劇衝突，都圍繞在這幾個人身上：凱爾里斯、莎拉康納、約翰康納、液態金屬機器人以及州長飾演的T-800。

電影的大背景講的是未來世界人工智慧具有自我意識，人類與之奮勇對抗。同樣的故事如果換一個導演，很有可能拍成一部場面宏大，荷爾蒙爆棚的戰爭大片。雖然未嘗不可，但是難免落俗了。

卡導的拍攝手法初中生就應該知道，就是我們做語文閱讀理解時常見的「以小見大」。

一個穿越過來的未來機器人，對女主窮追不捨，烈火將人類表皮燒盡，還依然能夠運行，最後只剩了半截身子，還要拼命抓住女主，這裡用「拼命」這個詞或許不當，它只是一台冰冷的機器，受cpu內的指令程序行動，不完成任務是不會停止運作的。

這就是終結者最可怕的一點，首部里導演透過凱爾里斯已經將之傳達給了觀眾。你無法和它談情理，不殺死你誓不罷休。

不需要多少戰爭場面的狂轟濫炸，只要一台終結者，就足以讓觀眾管中窺豹，體會到未來那場戰爭的殘酷。

機器無情，戰爭無情，可是最後無情的終結者卻「產生」了感情——更準確的說，是它體會到了人類的感情，它觸碰到了人內心最柔軟的地方。

人類自相殘殺了多少年，最後反而是一台機器人悟出了感情的真諦。「既然終結者都懂得如何去愛，那我們人類也應該能做到。」十分諷刺又發人深省。

未來會不會出現電影裡的情況我不好說，人工智慧的迅猛發展對於人類利弊幾何，我講不清，但無論是否人機難免一戰，我們人類在某些方面，終歸是輸了。