港味其實就是這樣不上檯面

少時看過一段，從阿廟走進阿蟹酒吧開始，阿蟹得意之後阿廟上前問「老闆，招不招人？」阿蟹表情不置可否（葛民輝很棒），二人來到後巷，用力相擁。再接下來是打電話給電台，若隱若現交待阿廟與小篆有段前緣。我一直以為這就是這部電影的開頭，哇，這簡直是命運的剪輯，省略掉前面在內地那一堆無聊的前奏，觀眾帶著問號也能看得出這是兄弟這是女人。 但是劉偉強的電影怎麼敢冒這樣的風險，一定一開場就揭示人物關係和矛盾，這種設定也是迎合觀眾的結果。到後面麻將館打架，同「旺角卡門」的停格加印技術濫用到疲勞，這種殘影揭示的心理（「旺」中主觀），對於表現打鬥其實是拖了後腿的。反派的誇張欺凌，正派迎槍雨的主角光環，最後來一段瞎眼與飆車，也是按本抄足，也是一大類型片。 我已經厭煩聽人講他十幾天拍出「古惑仔」的老梗，似乎本人也頗為得意（拿來對比「一念無明」），但充其量是性價比合誼，「一念」則是驚人工整有力，更不必提同樣兩週拍完的「重慶森林」。如今也有港導以一人同拍兩部為驕傲，天，那不如回去拍「七日鮮」，當「雲吞麵」導演，市場荒謬也拿來當優越感豈不蠢透！ Jack和Rose，廟街仔和中環女，亘古不變的戲劇衝突。警察與菁英是制序階層的壓迫，古惑仔代表底層民間的人情世故，文明處的得理不饒人與華人世俗傳統交疊混雜。如今看這片淨是過時的橋段與手法，大眾娛樂的喜新忘舊相當令人唏噓。片中硬塞進去幾張歐洲電影海報，有種突兀的尷尬，但又何嘗不是從事俗文藝工作者對雅文化嚮往的自況？ 雖說不上檯面，但從小吃這個長大，還是有感情。