坐在IMAX廳第一排看懸疑驚悚片是一種什麼體驗

首先，這部片子值得去看嗎？當然，答案是肯定的。那麼，值得去IMAX廳看嗎？這個問題，我也還沒有想明白。
       《記憶大師》作為陳正道大師系列的第二部，其實和第一部《催眠大師》沒有任何關聯，就是沾了一個「大師」兩字。不敢說這裡面到底參與了多少資本、商業的元素。如果一定要說出他們之間的相似之處，我想應該就是陳正道個人對這類題材的瘋狂熱愛。陳正道自己也在採訪中頻繁的說：希望自己能夠為拓寬華語電影的市場的類型貢獻一點小小的力量（大意如此）。這話說得很謙卑，但是也代表了他自己對電影的崇敬之情。
      我們先從故事開始，這次其實編劇有點飛了。用一個未來設定，把原本一個簡單的犯罪、懸疑故事包裝的非常神秘。到底誰是兇手，誰手上沾滿了鮮血？這是每一個犯罪推理作品第一也是終極疑問。《記憶大師》不負重望，通過各種巧合、環境條件把黃渤、楊子珊、段奕宏都變成了種子選手。有人說，導演想表達的太多、太滿了，讓人覺得有負重感。我倒覺得剛剛好，因為無論是家庭暴力、女同、現實婚姻問題、雙重人格、商業公司黑幕等等都是為主線劇情「誰是真兇」所鋪墊的，而且導演和編劇有所取捨，不多說，不多描述，都是為劇情推進服務，這無可厚非。你要圓一個如此千轉百回的故事，如果沒有太多的外部因素去湊巧，怎麼可能那麼合理、那麼湊巧呢？
      我一直認為懸疑推理類作品，不用在意資訊量大的問題，只要合理，都可接受。相反，我覺得資訊量越大越有趣。從進入這個作品開始，你就要和作品互動，憑藉自己的推理和想像決定這個細節是否有用。發現自己早先就留意的小細節竟然和作品中的「偵探」一樣，那種成就感，嘖嘖嘖！所以，敲黑板！！！看電影不要玩手機，玩了手機你就錯過資訊，你當然看不懂！！！你又不是看瑪麗蘇劇，錯過了一整集也不影響你理解劇情，既然選擇了「懸疑推理」，就請放下手機，好好享受這個過程。
        第二個討論的問題是：節奏。《記憶大師》和《催眠大師》在節奏上都沒有《重返二十歲》走的那麼完美。可能是為了營造一個驚悚的氛圍，在整個剪輯上是有所妥協的。這也成為《記憶大師》絕對是一部值得推薦的好作品，但是成不了里程碑。前段開場為了訴說整個故事起因，是有點碎的。中間警察局的戲份，段奕宏、黃渤和兇手之間對決的緊張感又沒有那麼強烈。節奏最好的時候應該是最後的15分鐘。看的我邊上的一位大叔，大BOSS顯身時長長地舒了一口氣。
       節奏上的不完美，可能還有電影配樂帶來的影響。好的配樂是為劇情而生，可能讓你感受不到他的存在。《記憶大師》的配樂老師追求了大氣磅礴，整個配樂也跟著劇情一路「沉重」下去，讓本來緊湊的劇情，更加的滿且壓抑。這可能也是導演和配樂老師的個人藝術追求和嘗試。PS：電影的主題曲林憶蓮那首《我不能忘記你》比進口小哥哥迪瑪希《拿不走的記憶》好聽，所有主演錄了這首歌歌詞旁白，建議都去找找段奕宏那一版，聲音蘇炸了。
       最後一個，想說演員。演員走的是實力派，沒有小鮮肉，沒有盛世美顏。雖然所有人保證了自己演技在線，但是想在這樣的題材下突破自己很難。比如說段奕宏，用《記憶大師》裡的警察去對比《烈日灼心》裡的警察，這個問題就尷尬了。你不能說記憶大師裡的警察不好，也不能說這兩個警察沒有可比性，總之橫向縱向都想卡殼一下。黃渤也是這樣問題，已經是「演技」代名詞，這樣的題材和身份定位，想要創造一個職業生涯中新的里程碑角色難為他也難為了這個劇本。
      演員這塊，只能說導演選對了一群演員，沒有因為對資本的妥協，硬塞小花小鮮肉進來。我有點腹黑的想著，這也是陳正道對自己清醒的認識——他還沒有到大導的水準，有自信去改造那些一種表演方式（面癱）撐完所有作品的流量明星。他喜歡的是可以互相給予的好演員。
       無論這部片子是否適合看IMAX版本，我的確在IMAX廳的第一排看完了這部電影，開場和結尾的時候，都讓我坐立難安，很想趕緊結束……黃渤的眼神被無限放大時候，我是有一種很想逃離的感覺的。
       所以，我的結論是——看這種懸疑、驚悚、推理、盛世美顏不足的電影，一定不可以坐在第一排。