死亡詩社

感覺已經離圈好久了，重回可真不容易，畢竟思想和沉澱的沙礫已放置缽滿卻也一點一點正隨風而逝。如果接觸了太多的「現代化」，總有一種莫名的「空虛感」，對我自身而言，「適可而止」是最完美的定義，可能太「快」或者太「閃」，給自己留下的就僅有一隅之地了，時常提醒著自己不可偏離，不可丟棄，不可沉迷。但或許我們還是難逃一些陰鬱。突然想到了《死亡詩社》中基汀老師引用的詩句「唯有在夢中，人才是真正自由的」。沒有思考過大生大死，大正大義，人生之而過往，孰思慮？每個人或多或少都有一些「傳統」的縮影，每個人或多或少都有陶浪的「呼喊」。而後留下的是一片寂靜的沙灘和獨孤的背影，還有從中牽扯出來的萬縷的思緒和沉默的不語。 回到《死亡詩社》中，又會想起每一幀平靜卻賦予含義的畫面，又會想起「oh,captain,my captain」的呼喊，其實影片的前段都是平靜、平靜、平靜，直至結尾的一點波瀾之處，才讓我覺得心裡的感動牽涉到了之前所奠定的每一步，也是平靜後的毅然掀起，令人遺憾不捨，也令人思量。 「oh,captain ,my captain」 「當一個死水般的體制內出現一個活躍的變數時，所以的腐臭都站在了光明的對面」 基汀老師的出現就是一個「活躍的變數」，在以「傳統、榮譽、紀律、傑出」，的固有的教學模式中，他是奇葩式的焦點，帶來了怪誕、新奇、有趣and不可思議。他鼓勵學生站在課桌上，用新的視覺看待世界，讓他們邊踢足球邊宣讀吶喊出自己的熱情與理想，他讓學生們稱他為「oh,captain,my captain」，第一節課讓學生撕下詩集的前言，丟棄那些從一開始便禁錮的東西，要學會欣賞文字和語言，並不是所謂的詩的定義和框架，詩本身是自由的，人生開始變得輕鬆簡單。 要提及到詩，我熱愛卻從未真正了解過它，或者說從未從未真正接觸到它的一點深層，我有的只是一種感覺，但是那有何妨？沒有固定的批判或是讚揚，沒有成套的規則和限定，它就是一種心靈的表達和思想的交換，也是一種精神上的釋放和本質的追求。每個人都是自己的「詩人」。就像詩中的一般：「seize the day」! 「gather ye rosebuds while ye may ,oid time is still a-flying,and this same flower that smiles today,tomorrow will be dying .」 「及時採擷你的花蕾，舊時光一去不復返，今天尚在微笑的花朵，明日便在風中枯萎。」 「我們讀詩、寫詩並不是因為它好玩，而是因為我們是人類的一份子，而人類是充滿激情的，沒 錯，醫學、法律、商業、工程，這些都是崇高的追求，足以支撐人的一聲，但詩歌、美麗。浪漫、愛情，這些才是我們活著的意義。」 影片有太多可以提及的地方，但印象最深刻也令電影昇華到主題的就是Neil的死了吧。其實Neil的死感覺是一種對腐朽的擺脫，或許他可以不用放棄自己的生命，但是他被父親困得太久，也被自己束縛太久，他自己不再掙扎，他已想好了所有父親可能會對他說的話，自顧自地給出結論，他認為溝通是無效的，他所尋求的自由和夢想，和當一個演員的熱情都被父親所粉碎，也被自己所粉碎，他追求的自由都是有自我限定的，雖然他渴望著，充滿著激情但卻又不敢觸摸或是打回原形。 有人說基汀老師催生了他的死亡，是的，但是作為一個教育的載體與思想傳播者，他讓Neil明白了自己生存的意義與價值，回歸最真實的自己，不用表演一個聽話且腐朽的孩子，去追求自己心中所愛，找到自己的方向，自己的路。但是他無力抗拒，最後用死亡來解脫了自己，用死亡表達了內心的抗拒與痛苦，遺憾惋惜。就像Neil在台上表演謝幕對著他的父親說出了《仲夏夜之夢》的結尾詞一樣： 要是我們這輩子影子，有拂了諸位的尊意，就請你們這樣思量，一切便可得到補償，這種種幻景的顯現，不過是夢中的妄念，這一段無聊的情節，真同誕夢一樣無力。 「我們要做生活的主宰，而不是奴隸」 結尾基汀老師的離開是最為感動之處，他們一個接一個站到了桌上，不顧被開除的威脅，最後一次呼喊著「oh ,captain,my captain」，我想這一聲也便無悔了吧。 一生能遇見這樣一位老師足矣了。 此刻的心情仍是平靜的，難得夜晚也如此安靜，身心都在同一戰線同一國度應該是心裡膨脹的最好時機吧，被時光洗刷掉一些灰塵，也洗刷掉了一些所要抓住的稀薄氣體，大都時候的我們沒有給自己充足的時間來考慮自己或了解自己，生活好未知，但是也好充滿新奇，腦海中也一直想著「nothing」,但是一旦冒出個新奇玩意兒，可別讓它跑了，因為時光一去匆匆，片刻不代表永恆。留住片刻，「seize the day」!