改編的還是問題多

《攻殼機動隊》是一部由日本漫畫家士郎創作的漫畫，講述了在未來的日本，全世界被龐大資訊網路連為一體，人類的各種組織器官均可被人造化。2017年，魯伯特·山德斯將其改編成真人電影。

　　《攻殼》已經不是第一次改編了。1995年，押井守的《攻殼機動隊》有著劃時代的意義，它為1995年後的科幻電影豎起了一面旗幟，在那之後很多電影開始向它致敬。日本國內方面，宮崎勤事件後，以《攻殼機動隊》和EVA為代表的諸多動畫作品，以成人化的主題和深刻的思想深度引領了90年代後期日本動畫產業的再次崛起;國際方面，《攻殼機動隊》是最早走向國際舞台，並且受到廣泛關注和認可的日本動畫電影之一，憑藉晦澀但堅實的哲學思辨和令人震驚的藝術水準，直接影響和引導了賽博朋克在新千年好萊塢的復興，更一手締造了世紀交替之際最重要的科幻電影——《駭客帝國》。

　　「魚沈雁杳天涯路」，《攻殼機動隊》等待多年，等來了這一次的翻拍，這無疑是好萊塢對於這部好作品遲來的認可。但電影和動漫是「涇流合渭流，清濁各自持」，是兩套完全不同的思維，將日漫翻拍為好萊塢大片，敗筆的作品比比皆是，很難讓人不擔心。動慢世界的設定大都是虛擬的，它能夠讓人們在內心裡擁有在現實生活中難以體驗的完美，它給人以充分的想像力去經歷一種充滿想像力如同兒時聽故事一般的幸福。但是電影卻與之大相逕庭，電影(哪怕是科幻電影)都更接近現實，更直觀化，我們往往會用現實的邏輯去理解，這也印證了為什人們會對電影如此之挑剔。所以對原著粉來講，這一點上或多或少會有一些心理上的落差。

　　原著在殼粉心中的地位是極高的，它開啟了一個新的時代，產生了一種新的思想，引入了一個關於個人價值，人類地位的哲學命題，這是原著的靈魂所在，並得出人類將始終站在物種樹頂端的結論，這可謂是一個難以逾越的高峰!

　　但原著叫好不叫座的原因還是很多，比如動漫的受眾比例相對較小、原著裡面出現大量的裸體鏡頭導致大量馬賽克掛滿螢屏，從而影響了觀影快感等等。所以在這些層面上，還是要張開雙臂懷抱電影版。