2017-05-26 12:55:37
死亡禁忌
************這篇影評可能有雷************
我們常說童言無忌，就是孩子在說話時往往不受成人世界的約束，將語言組合得似乎合理但又不合邏輯，這是他們對未知的一種探索。在2012年坎城影展大放異彩的《狩獵》中，小女孩看到電腦中的成人內容，竟設想出自己被性侵的場景，從而導致一個成年人的無妄之災。當然，《狩獵》最終的落腳點是成年人的道聽盲從和人們之間脆弱的信任。女孩是無知的，正如本片的主角康納不懂死亡。康納是一個成長於單親家庭的中學男孩，與母親相依為命，卻不得不面臨母親患病即將死亡的事實。在這個令人絕望的過程中，男孩在思想上歷經磨難，他學著去理解不完美的世界，複雜的人性，以及死亡的殘酷，而最後勇敢的直面心中的「黑暗」。
影片是溫情治癒和暗黑寓言的混合體。康納這個年齡的孩子，敏感而叛逆，表面上他裝作不了解母親的病情，實際上已經猜到了最終的結果是母親將離他而去，他深受這個想法的困擾和折磨。導演設計了樹怪這樣一個畫作形象，來幫助康納直面內心的黑暗。樹怪講了三個寓言故事，第一個王子和繼母的故事是理解人性，人是複雜的動物，好人會犯錯，壞人也會蒙冤，識人不易；第二個牧師和藥師的故事是認識信仰，信仰不等於希望，也不是趨利避害。第三個故事則是讓康納學會與孤獨相處，不被孤獨控制。在三個反童話故事中，康納提前接觸了複雜的成人世界，有了這些作為鋪墊，他才能夠真正理解死亡。
之所以說影片暗黑，還在於其觸碰了死亡這個敏感話題。孩子對一切未知事物都充滿了好奇，未知對於他們意味著神秘和刺激，而成年人與孩子的交流中，因為擔心他們無法承受，往往將死亡視為禁忌。於是孩子只能在青少年讀物、外界的隻言片語中獲取與死亡相關的資訊。基於弗洛伊德的夢境原理，夢的素材來自於現實中人或物，但夢將其重新解析、組合，與現實形成某種映射關係，康納就是這樣將自己對於死亡的厭倦和恐懼帶入了夢境。在夢中，他拉著跌下懸崖的母親，由於支撐不下去而選擇了放手。這個噩夢困擾著他，使他陷入了深深的自責。
影片希望告訴觀眾：死亡本身是非常殘酷的，並非像童話故事中被美化，如果你忍受不了，希望痛苦儘快結束，這也是人之常情而不是罪惡。經歷親人的死亡是人生的一部份，要坦然面對，並勇敢的活下去。
在樹怪的幫助下，康納終於說出了他心底的故事，也明白了無法忍受死亡的痛苦並不是罪惡，現實中，他與臨終的母親緊緊擁抱在一起，也和自己的內心達成了和解。
影片的結尾，康納搬去與外婆同住。在自己的房間裡發現了一本母親的畫作，畫作中都是寓言故事的主人公：王子、藥師，還有樹怪，原來他們都是母親召喚出來治癒康納的。三個暗黑寓言在那一瞬間變得溫情滿滿！