韓影在坎城爆發之年，洪尚秀攜《之後》再揭作家的那點兒事

繼去年《小姐》、《哭聲》和《釜山行》三部電影登上坎城螢幕之後，在坎城七十週年的舞台上，韓國電影再次向世界展現了其不凡的創造力。而朴贊郁入選評委團，兩部影片入圍主競賽單元，一部入圍特別展映和兩部登上午夜場，五部韓國出品彙聚於坎城，讓韓影今年再次在坎城的舞台上爆發。

而入選的韓國電影也可謂是「賣點十足」。奉俊昊的《玉子》諷刺性的將母豬視作了電影的主角之一，製造了如同於《黑鏡子》的開篇大戲中那關於母豬的黑色幽默。而洪尚秀的《之後》神似再次將他和金敏喜自己身上的那點事兒搬上大螢幕，這也是繼二人倚仗《獨自在夜晚的海邊》在今年的柏林電影節上大搖大擺地公開秀恩愛以後，再次一同來到國際影展的舞台。如同《獨自在夜晚的海邊》，今年洪尚秀入圍坎城的兩部影片《之後》和《克萊爾的相機》再次讓人聯想這是他為金敏喜所設計的私人定製，可以看到在這兩部電影裡，他不允許自己心中的「繆斯女神」受到傷害。

《之後》講述了經營出版社的已婚作家奉完（權海驍 飾）與他的女職員出軌的故事，而發現戀愛信件的妻子追到出版社卻遇到了金敏喜飾演的雅凜。雅凜被誤認為了是奉完出軌的對象，而衝突也在奉完、妻子、雅凜和情婦四個人中展開。

相信若干年後，如不是仔細的記憶劇情，人們將很難區分這部電影和洪尚秀其它的電影有什麼區別：作家、詩人、導演或是教授，中年男人被感情玩的團團轉。抽菸、喝酒和吃飯組成了「萬年不變」的場景，而人物之間永無停止話說則是推動劇情發展的主線。他的風格可以說融匯了伍迪艾倫式的話癆和小津安二郎式主角的市民生活。從1996年的《豬墮井的那天》開始，洪尚秀製作影片的速度幾乎是一年一部，今年的《之後》已經是他的第21部電影。再加上萬年不變的電影風格，當下上演的好似是一部韓國版的《寅次郎的故事》。
 
《獨自在夜晚的海邊》、《克萊爾的相機》和《之後》更是被認為是洪尚秀的「婚外情」三部曲，揭示了中年文藝男女青年的種種危機。《之後》中作為知名作家的奉完與前來應聘的雅凜談論人生的哲理，然而知名作家卻無法回答雅凜所問的「為了什麼而活」的問題。作家陷入了自我拋析的危機，在重複招聘女職員中來填補精神上的危機。送書給前來應聘的女職員是奉完自我欺騙式的對於危機的遮掩，使他可以逃避於直面自己心內的空虛，為了讓作家這個角色身上應有的特質可以偽裝下去。事實上雅凜是奉完的救贖者，她敏銳的揭開了中年作家內心的危機。然而影片的最後一幕，若干年後在面對雅凜的回歸，奉完諷刺般地重複在每一次招聘女職員時的「程式」，揭示了他最後依然沒有直面被雅凜揭開的自我。

 「重複」也是洪尚秀電影一個重要的特質，通過對於喝酒、吃飯這樣生活符號的重複，構建了對於中年男人的市井生活場景，這種重複也與小津安二郎式的重複有著異曲同工之妙。而《之後》巧妙的劇本構建更顯示了「重複」所帶來的劇情張力和悖論，影片的最後，男女主角之間重複於招聘的場景，使得「招聘」成為了符號。「招聘」的「顯義」是對於符號的正面重複，而「招聘」的反諷所表現的實際義是對於男女關係和精神危機的諷刺，這則是一種異性重複。對於洪尚秀，「重複」是展現種種悖論的重要方法。

洪尚秀的電影從來不會令人覺得枯燥，巧妙地劇情讓覺得時間流逝的很快。一幕幕的諷刺，一幕幕的反轉和一幕幕的重複鑄造了洪尚秀精巧的劇本。從來都是小成本，小製作，甚至電影中僅僅有幾名演員，卻可以通過場次間微妙的排列組合來創造出不凡的效果。小成本的製作以致於讓《之後》成為了今年坎城電影節中排片最少的一部主競賽片，而22日在電影宮的盧米埃爾影廳首映以後，所得到的則是在場觀眾持續數分鐘之久的掌聲。

原載鳳凰網娛樂：http://ent.ifeng.com/a/20170525/42937377_0.shtml