婊子有情，戲子有義

「我養你啊」這句出自《喜劇之王》的經典的台詞怕是感動了柳飄飄也把一代又一代小女生們感動壞了。

這部片最感動我的，應該是張栢芝的年輕時無敵青春的顏，即使是為塑造妓女形象濃妝艷抹，衣著暴露卻仍掩蓋不了妝面下閃動著小鹿般光芒的靈動雙眼，嘆一句匆匆的歲月無情奪走了女神最美的神采，又慶幸尚有頗多鏡頭影片將此記錄。

周星馳的喜劇在我眼中一直是以「點到為止」的笑點貫穿全片的，他沒有拿著雞毛撣子使勁的撓著觀眾逼著我們去笑，而是一種「愛笑不笑，不笑我就換個笑話說給你聽啊」的風格。他十分擅長製造喜劇的氛圍，在嚴肅的環境下呈現一個人力求正常卻陷入窘境的幽默感，而非刻意降低主角智商來博取觀眾對「弱智兒」的逗笑。這點上，無論是《喜劇之王》。還是《功夫》亦或是《少林足球》等片都是如此。

在這部片中，周星馳所飾演的尹天仇是個有著明星夢的跑龍套演員，而他最令觀眾啼笑皆非也令劇中的導演氣到發抖的一點在於——他是個不安份的龍套演員，在演一個一槍即可斃命的牧師時，他硬是在死後給自己「加了戲」，諸如此類一次次的做法，他不但沒拿到片酬與盒飯，還被狼狽的炮轟出片場。

不少人說，這個橋段來自於周星馳還是個跑龍套演員時的自身經歷——受盡冷落，得不到重視。在我這個外行人看來，這個現像似乎是個常態，而周星馳與他人不同的是，他在戲裡揪出了弊病，還在戲外開了藥方。我們都知道，周星馳在所有電影中，都賦予配角以獨一無二的生命力，即使在片中露臉時間很短，也能成就了短暫的螢幕經典。周星馳認為每個人的存在都本該有價值和意義。與《喜劇之王》所傳達出跑龍套的尹天仇有自己對於角色的定位於發揮這一點來看，不少台詞也反映了這一點，例如：如花——我表面上是一個賣豬肉的，其實我是一個舞蹈家、醬爆——我是醬爆，我從來沒有放棄過做一個作曲家的理想等等，仔細看會發現，每一個角色都被賦予了主角光環。

再回到電影本身的愛情主線上，其實我挺難想像怎麼樣的一個人會撇開社會偏見與坐檯小姐墜入愛河，任憑小姐如何鍾情和美艷，總覺得有一道跨不去的坎，而周星馳在影片中給了一個近乎完美的回答——一個不在乎社會偏見，本身就是處在社會偏見之中的戲子，一個又演員專業素質的跑龍套的，有一雙能看出何處是戲何處是真實人性的眼睛，而且，他們是同一階級的人，都掙紮在溫飽線上為生活而一次次撞破頭腦，這樣的愛情非常合情合理。

當尹天仇被娟兒提拔為男主角時，娟兒開著拉風的跑車帶著含情脈脈的眼神來尹天仇家裡接他去片場，此時柳飄飄與娟兒是完全處於兩個階層的人，柳飄飄一眼認出了偶像娟兒並用瞻仰崇敬的眼神望向她，而娟兒則選擇忽視柳飄飄。在此種境地下，明眼人或是說識時務者都知道該怎麼做，看到失望的神色，本來我都以為柳飄飄要拖鞋了，可柳飄飄不是識時務者，尹天仇也不是，在跑車飈出去十幾米後，柳飄飄聲嘶力竭的大喊：「你說要養我是不是真的？」而尹天仇則毫無片刻猶豫的脫口而出「當然是真的」，儘管知道他們在劇中是註定的一對，但尹天仇這個的做法還挺令我驚訝的，他一點都沒有小家子氣的懦弱與平民家小心思，面對心中所愛，他無所顧忌。此時他們彼此的喜歡已經默默上升了，可以很明顯的看出，那時作為男主角的尹天仇和剛失業了的柳飄飄已經從平級變為兩個階層的人了，但是這絲毫不影響尹天仇表達心中的愛。

我覺得這部片刻畫愛情的節奏掌控的非常好，沒有纏綿悱惻、沒有一見鍾情，沒有刻意的渲染，只是取了幾個佈景——狹窄的空間內在樹旁尹天仇教飄飄演戲、海邊的相互依偎、肉體歡愉後的清晨，飄飄衣著尹天仇的衣服坐在陽台上凝視遠方時美如畫以及上述在娟兒跑車旁的一幕，就這樣，渾然天成的成了一對。

最後，這部電影給了男孩子一份珍貴的寶藏：一句我養你啊可能比一萬個我愛你更能撩動女孩的心哦！