筆記

攝影/調度/劇本


1.寬螢幕變形鏡頭

在與MovieMaker的採訪中，攝影指導Linus Sandgren，FSF談論了使用變形鏡頭拍攝電影。「因為導演對於拍攝有自己的一套......他覺得這部電影必須用寬螢幕變形鏡頭拍攝。」

我覺得在2.55的螢幕高寬比拍攝對於此片而言是最合適的，就像前輩在《一個明星的誕生》（A Star is Born，1954）中那樣，像1950年代那樣的電影，在標準變為2.40：1之前，這就是我們用2.55的寬高比的由來原因。這算是是對老好萊塢電影的致敬。

《樂來越愛你》採用柯達超35毫米膠片，有一個序列性質的鏡頭則用了16mm變形鏡頭，以及Panavision兩倍壓縮比變形鏡頭拍攝，再經過裁邊，呈現出2.55:1的畫幅比，來模仿CinemaScope的效果。我們用的是Panavision XL2的相機與變形鏡頭C系列和E系列。

LA LA LAND REDFENRENCES
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《柳媚花嬌》The Young Girls of Rochefort(1967)
《油脂》Grease(1978)
《西區故事》West Side Story(1961)
《生命的旋律》Sweet Charity(1969)
《雨中曲》Singin』 in the Rain(1952)
《不羈夜》Boogie Nights(1997)
《隨我婆娑》Shall We Dance(1937)
《篷車隊》The Band Wagon(1953)
《紅磨坊》Moulin Rouge!(2001)
《甜姐兒》Funny Face(1957)
《一個美國人在巴黎》An American in Paris(1951)
《紅氣球》The Red Balloon(1956)
《瑟堡的雨傘》The Umbrellas of Cherbourg(1964)
《錦城春色》On the Town(1949)
《百老匯旋律1940』》Broadway Melody of 1940(1940)

當我們做片中大型音樂會場景的聲音錄製時，每一個現場收聲的麥克風都有一路音頻信號反饋回來。我們需要32條音軌，因為有大量的聲音需要拾取。例如數位鼓的聲音，我們用到的數位鼓不是單聲道的，而是雙聲道，它是一個立體聲的數位鼓組合，所以我們需要一個立體聲的反饋，這樣一來就佔據了兩條音軌。除此之外，還有三個角鼓、三個歌手的聲音也需要拾取。總之，一大堆的聲音要捕捉，所以多軌道錄音機是必需的。

2010年，25歲的沙澤勒帶著《樂來越愛你》的劇本，從美國東岸搬到洛杉磯，希望能找到投資，讓他把這個現代故事拍成傳統風格的歌舞片。
一起跑到好萊塢碰運氣的，還有他哈佛大學的室友、樂隊鍵盤手Justin Hurwitz。一年前，沙澤勒用16毫米黑白膠片拍完了畢業作品——首部長片《公園長椅上的蓋伊與瑪德琳》，Hurwitz包辦了片中的所有音樂。