神力女超人：抗德神劇

說《神力女超人》是抗德神劇，一點不為過。好不容易發動兩次世界大戰，德國卻先後遭受神力女超人和美國隊長的無情打擊。搞好資本主義建設的同時還能堅持數年，真想對侵略者說一句：您辛苦了。中國人民對嚴重關切事態發展，並對德國人民的慘痛遭遇表示深切同情。
也許是DC的漫改電影水平、票房和人氣均不如漫威，國外影迷對《神力女超人》給予了很高的評價。「精彩的武打動作」、「細膩的感情戲」、「女神的逆天顏值」等好評如潮。誠然，與DC先前的漫改作品相比，《神力女超人》有了很明顯的進步，例如敘事更加統一、幽默元素（模仿漫威）、酣暢淋漓的貼身肉搏等。然而，「人比人氣死人」，與熱門IP雲集的漫威相比，缺點不少。在我看來，同樣是好萊塢流水線的標準產品，《神力女超人》的特效不夠驚艷（尤其是女俠手中的「真言套索」），感情戲仍然游離，結尾俗套倉促（女俠在愛人犧牲後突然怒氣值大漲滿血復活，徒手劈死憑空造刀的宙斯之子、戰神阿瑞斯），劇情甚至與抗日神劇有一拼。雖然還沒有誇張到「包子雷」、「手榴彈炸飛機」、「褲襠里藏炸彈」，但我實在想不到哪裡還能找到橫掃千軍的無敵戰神，更何況是一位只憑刀盾，手握長鞭的古戰士。
貼身肉搏既是動作場景的特色，也是弊病。尤其是神力女超人沖毀鐘樓、單手抬車、一躍登天、又摔又打的場面，簡直是好萊塢暴力美學的現世化身。神力女超人單純、正直、勇敢的形像一貫到底，雖然耳目一新，笑料十足，但很快落入窠臼。再加上天生神力，神力女超人的形象「高大全」，缺乏立體感，也就失去了可信度。當然，以爆米花電影人物筆墨不足的一貫缺點，如果非要設置正邪搖擺的立體形象，反而顯得倉促而無力。永不撼動的立場與悟出的道理都是路邊貨：「雖有種種缺點，但人類不止如此。我相信人類會變好，我相信愛。」
我認為，《神力女超人》在DC宇宙的地位有點像漫威宇宙中的《美國隊長》。兩部電影都講述主人公從平凡走向卓越，從青椒走向大神的故事。但它們最大的作用也就是給各自的主角做個流水帳式的自我介紹，免得讓後來的觀眾質疑：「這個穿著短裙、持刀砍人的女子是誰？」
事實上，幾乎所有漫畫、遊戲改變的作品都沒有逃離爆米花電影的一貫問題。一方面，拋棄漫畫、過份創新會引起漫畫迷的不滿，進而影響口碑；另一方面，發掘歷史與個人、本質與規律、經歷與變化等會減少動作戲的長度，進而無法吸引觀眾。這就讓我想起《美國隊長3》，多好的題材啊！一邊是蔑視政府、追求自由卻支持監管的鋼鐵人，另一邊是當兵服役、熱愛國家卻反對約束的美國隊長，如果能好好利用角色自身和之間的衝突並加以發揮，討論法律與制度、英雄的本質及意義等深刻話題，搞不好就是《黑暗騎士》一樣的神作。不過片商也要賺錢，屈服於市場實屬無奈之舉。
《神力女超人》中所有真實而凌厲的打戲全在預告片裡。縱觀全片，前半部份天堂島劇情拖沓，後半部份大戰阿瑞斯俗套倉促，身下的部份乏善可陳。現在看來，預告片的宣傳作用合格得很。至少對我而言，是高興而去，敗興而歸。編劇用心良苦，設計了一些反轉。例如從預告片來看大反派是魯登道夫，但實際上是女俠判斷失誤；男女主角的臨別既有衝突也有不捨。可惜立意不足，反轉也難破局。我本以為天真的女俠會從魯登道夫的死中悟出「戰爭是政治的延伸，它的走勢不能由某個人決定，而是歷史的潮流與人民的選擇」的道理，可電影還是選擇了以神殺神，解除蠱惑的古怪思路。這個路子比《美國隊長》野多了，野到難以服人。試問：戰神已死，蠱惑既除，人類社會應該不再有衝突和摩擦，那時候的超級英雄還有存在的意義與價值嗎？
《第十放映室》評價好萊塢商業片時往往表示：「對於這部電影，我們真的無話可說」。現在看來，「無話可說」應該是類似電影太多，不想從頭再說的意思。