兩分的故事，四分的留白

起初我是為著漂亮小哥哥才來看這部電影的，誰知道最漂亮的小哥哥出場沒三分鐘就領了便當，再加上導演故作深沉的亢長的鏡頭，本以為看不到一半就會把它丟到一邊。但是在我半yy半清醒的狀態下，我還是耐著性子看完，不得不說，導演的作品真的適合我這種想像天馬行空的人，無論怎麼走神都不會錯過重要劇情。

作為原著黨，習慣了村上用行雲流水般的語言把那些孤僻，與世界格格不入的的行為貫穿起來。村上用他獨特的筆法將孤獨與虛無埋進故事裡，但是他能用細膩的心理描寫把一個個人，一件件事串聯起來。而本片的導演在畫面鏡頭切換等表現手法上明顯就沒有村上的筆更有表現力。這就造成了一種宛如看鬼片的感覺：鏡頭與鏡頭之間毫無銜接，一驚一乍，人物的心理變化全靠腦補(說到這裡，導演似乎更擅長靜態的心理描寫，而對於挪威的森林這部小說，人物心理的動態變化才是精彩所在，故導演的這部作品才如此遭人詬病)也正是如此，我腦補時跳過那長長的為了表現心境的「藝術」鏡頭。腦補之後這部作品便有著完全不一樣的風情了，看著小哥哥帥氣的臉，我耳邊響起了他曲折的心路訴求，而重拾少年時讀原著的感動。

除了小哥哥之外，我也寄希望於看這個影視版挪威的森林時能夠收穫不同時間的人生感悟。在我的人生觀裡，人生是一個波峰不斷前移的光譜，在某個人生的階段那麼這個時間段的顏色就會格外靚麗，但是正如書中的一句台詞「我離死者的距離越來越遠」。逝去的記憶如同褪色的畫板，但人們的懷舊情結又不忍它就此逝去。於是我們從挪威的森林這樣的小說中攫取少年的色彩。可惜在這部電影裡面的色彩全是我腦補出來的，不過它蹩腳的鏡頭切換還是給了我追憶往事的很好的機會。如果要評分的話，故事我頂多給兩分，鏡頭切換說實話我一分都不想給，可是誰讓導演正好切中了我這種特殊人群的特殊需要，所以留白給四分。

如果沒有足夠的耐心，又沒有看過原著的話，並不推薦你們看這部電影。也就是我這種無聊的人才會寫出這麼囉嗦的影評吧。啊！孤獨啊！孤獨