觀影手記——暴怒！無語……《見龍卸甲》

前話：感謝D版的存在，如果讓我花上幾十塊大洋去看這種爛片的話，我沒準會因為難以遏制心頭的怒火把電影院給燒了，乖乖，縱火可是八太重罪哦，弄不好再套上個藏獨分子那就虧大了……

額錯了，額錯了，額一早就錯了，雖然我對於《見龍卸甲》並不抱著什麼期望，雖然我知道這幾年香港的電影業一直在走下坡路，雖然我知道現在很多電影裡面明星越多就越爛，但是，好歹看在人家李仁港當年那一套《94獨臂刀之情》讓我驚為天人，至今仍然是電腦裡面保留的經典電影之一的面子上，終究抱著那麼一點點小小的期待。再說了，前不久的《江山美人》也足夠爛了，看到我差點想踹人，好歹，《見龍卸甲》的演員班底要比《江山美人》強吧，怎麼說，光靠著一個人海戰術總會好上那麼一點點，但是，現在我每每想起這部爛片的時候，都難以想像到，李仁港的腦袋瓜子是不是給驢踹了，居然能夠拍出這種超級無敵大爛片，《夜宴》爛，《江山美人》很爛，《滿城儘是黃金甲》更爛，沒想到《見龍卸甲》一出，誰與爭鋒，退避三舍猶不及之，蒼天！！！

我知道，我沒有如何看過《三國誌》，《三國演義》也是十年前看的，但是，我不至於未老先衰導致記憶力下降，整蠱三國曆史也不至於如此，欺負人也不用欺負到這種程度吧，好歹學學人家《江山美人》，胡亂杜撰一個不為人知的朝代去忽悠，居然給我們鬧出了一個廉頗版趙子龍，江湖郎中版諸葛亮，忽悠版的其他五虎將再加上一個只有天知道是怎麼一回事的洪金寶，至於曹嬰……算了，我承認人懶書讀得少，還是乖乖的回去補習《三國誌》算了……

對於鍋蓋版頭盔等諸如服飾等的細枝末節暫且不說，整一部電影不時的爆出驚人的橋段，太猛了，何止是讓人怒髮衝冠仰天長嘯，壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血了得，簡直就是想把人拖出去活生生踹死，邊踹邊唱那首《臨江仙》。

橋段一：乞丐版趙雲投軍？！啃大餅乞丐裝版趙子龍那個華麗的出場已經足夠讓所有觀眾產生爆炸性震撼了，當然，那個從天而降的忽悠版洪大大又讓我們當場愣住，哪門子的傢伙？想要說英雄不怕出身低也不用使出如此狗血的招數吧，第一次三百六十度迴旋體眩暈……

橋段二：關雲長和張翼德兩傢伙殺開血路護送趙子龍去救阿鬥，結果最彪悍的一個場面出現了，當剛剛曹軍的時候，兩丫的一句話：俺們任務完成了……回身跑路，奶奶的，要是換做我是趙子龍，立馬先挑了兩個下來再說。俺們的關聖帝君老爺的高大形象就是這麼被毀掉的，俺的親娘喲……崩潰，何止是崩潰，掩面淚奔也不為過啊……至於在那個那個不是長坂坡的什麼東東那裡，趙雲搶了曹操的寶劍（不是夏侯恩嗎？），寶劍上那兩字好歹我也就不想去怎麼計較了，還好，除了寶劍露出「曹操」兩字之外，其他電影之中露手錶啊什麼的也不少，算了，算了……我們大人大量，不跟那丫的計較這點細枝末節。

橋段三：NB的諸葛大爺。狂吃麵版的諸葛亮讓我們再一次體會到CPI高企，食品價格高漲之後的具體表現就是演員趁拍戲之際狂吃麵，這個解釋，大概還算是比較與時俱進吧，不然我怎麼也想不出諸葛孔明同志如何會一番餓鬼投胎狀狂吃麵，這是題外話。但是，絕對難以忍住爆笑的是，居然會鬧出一個青龍白虎？！俺們諸葛神仙搞出個左青龍右白虎再加二十人中間突擊，當初崩潰之餘，唯一能夠想到的只能是周星星的《唐伯虎點秋香》中那個左青龍右白虎，牛頭帶腰間然後便被一刀咔嚓了的師爺，果真是精神不死，師爺千秋！！！

最最NB的場面……就是Maggie Q搞的那個汗血寶馬，奶奶個胸，小樣的以為披了一副分身就能夠當成汗血寶馬啊，弱智！！！冒牌汗血寶馬身上塞了兩炸藥疙瘩轟上山，就是傳說中的自殺攻擊？！還有，當韓德跟鄧芝兩人對砍，砍到最後韓德高喊「大魏國萬歲！」，鄧芝一看心想媽的老子也是烈士呀，於是也喊「大蜀國萬歲！」那個時候，已經崩潰不出來了，所謂笑倒也不行了（人一早笑趴下了），滿一幫都是從青山（精神病院）偷偷溜出來的活寶啊！

香港電影如今逐漸走向沒落是一個不爭的事實，即便這幾年或有佳片出現，但是也難掩其頹勢。這幾年無論是從電影的數量或者是質量，比較鼎盛之時，遠遠不如，各類人才都出現了斷層，以如今電影中依舊那些個熟悉而已顯蒼老的面孔不難看出斷層的嚴重性，即便是加強與大陸合作的力度也無法扭轉這一趨勢，雖然有大陸提供的廣闊場景，雖然有無數新鮮血液的注入，但是，由於體制的限制和束縛，合拍的電影有時候並沒有因此而得益多少，反而要更加遷就於那套腐朽無知的審批制度，以《殺破狼》等電影都推出了香港版和和諧版兩個迥異的結局的電影就是最直觀的例子。

由於香港電影業的萎縮，不僅使大量人才外流，也嚴重影響後續力量的培養，例如編劇類的人才，由於其價值未能從電影票房上直接體現而導致人才嚴重匱乏。比較七八十年代香港電影各類題材作品層出不窮之局，如今雖偶有佳片如《無間道》者，然一而再，再而三的續集卻也暴露出江郎才盡的窘境。現在大多數影片賣弄的是明星和特技，耀眼的星星和神乎其神的特技讓人眼花繚亂，但是看完之後卻是不知所謂，這種電影，除了第一時間無聊解悶消磨時間之外，實在是難以讓人產生二次觀看的念頭。當然，能夠把觀眾騙進電影院的話，其實也就基本上OK了，票票入手，管他們看完之後如何罵娘去，可問題是，有多少次可以這樣耍賴，有多少名聲值得如此透支……這無疑是飲鳩止渴的做法。

無厘頭曾經是香港電影的一個重要特點，由於香港地區中西方文化交匯，而香港政府也無明顯的文化方面限制，因而其創作具有很大的自由性，在西方六十年代嬉皮士運動的影響下，也產生了其獨特的無厘頭電影文化，主要代表人物就是周星馳，而影響廣泛的作品包括了《東成西就》（這與同時期同一個班底拍出的《東邪西毒》形成了強烈的對比）。同樣將三國作為電影背景的還有小有名氣的《超時空要愛》。但是，當一部非無厘頭的電影出現了這麼多不可思議的情節的時候，真的讓我是感覺到無語，在無語中感到暴怒……也許電影應該鼓勵多方面的嘗試，但是也絕對不是這種胡搞蠻纏的所謂改編，所謂嘗試，這是胡鬧！壁壘分明的教條主義固然不可取，但是，狗血情節頻現的做法更是讓人感到噁心。

或許，是因為這些年香港電影一直在走向沒落，一直以來，我們抱著莫大的期待，最終卻總換來了一次次的失望，或許，香港電影還將經歷一個漫長的痛苦的轉型道路……對於那一次次的失望，我們卻總不絕望，因為我們能相信，香港的電影人會努力，香港的電影人在努力……

後話：隨著香港電影與內地的合作進一步強化，大陸市場作為主要票房來源的地位更加明確，因而，其製作方也不得不要再三顧慮內地電影發行管理當局的態度，這是抑制如今香港電影製作的一個很重要的制約因素，正如當初梁家輝因為《火燒圓明園》被台灣封殺因而導致幾乎失業的情況如出一轍。大陸在05-06年陸續出現了一個佳作頻現的局面，那些電影之後更多的關注到人性、社會現實和反思過去，但是之後大陸的電影卻又陷於沉寂，很明顯，如今電影的發行審批制度已經嚴重扼殺了電影業的發展，在這種政治化、意識形態化的審批制度下，要嘛是失去靈魂的制度化流水線下的作品，要嘛便是內涵扭曲畸形的作品（即為了適合外國人思路而可疑為之扭曲的作品）。

在五四運動八十九週年的日子裡，我們不得不感嘆，當年革命先烈所追求的一些東西，仍將是我們必須為之繼續奮鬥的……