中國人民請大度一點，三國是世界非物質文化遺產

一部《赤壁》，只看了上，就已經可以判給吳宇森一個華語電影史上雷片之王的帽子。雷的程度已然不是什麼五顏六色外焦里嫩風中凌亂死去活來之類的詞可以形容了，思索了半天，並且冷靜了一下，找了一個詞叫做雷得皮開肉綻。先前以為《夜宴》已經到頂，結果發現經過好萊塢的訓練果然不同，拍雷片的技術已然讓國內導演們望塵莫及了。

當然我們在看片之前都有幾個預設，其一，三國的故事都是耳熟能詳，因此故事不存在任何懸念——馬伯庸大神已經論證過三國演義也是可以劇透的，因此當劇透不存在的時候，大約樂趣也只剩下了此前中國式大片的傳統欣賞套路，媒體先捧，觀眾開罵，然後有胡戈一門出來惡搞，進而墮入全民口水的汪洋大海並永世不得超生，當然，票房一定是非常可觀的。其二則是，有央視的珠玉在前，任何翻拍都要超越一個在觀眾想像中被無限放大的高峰。倘若央視三國再晚拍幾年，相信風評不會比水滸高多少。那麼似乎又回到一個很套路的表達，當觀眾們的資訊量幾乎和導演對等的時候，那些「未曾說出已然說出」的東西，和那些「為了說出必須說出」的東西本身成了一個巨大的表述困難，那麼任何試圖攻擊觀眾的固有想像的嘗試就如同堂吉訶德與風車的戰鬥一般不自量力，於是似乎只剩下兩條路，一是保守，最多搏一個沒有膽量沒有創新意識的名頭，而另一條路則是屢試不爽且前赴後繼的中國式大片悖論。《赤壁》的選擇我們都知道了……

於是我們看到各種超乎想像的東西，當然主要的是對白，相信不久之後網上就會有《赤壁》語錄出現。其次則是已經嚴重審美疲勞的戰爭戲，雖然觀眾們大都會把這些場面忽略不計，但是仍然是不想拍卻不得不拍。這一點倒是很值得說道，大約觀眾們不會津津樂道其中的運動鏡頭，而只會各取所雷地銘記那些文戲的台詞。第三、電玩一代登場已經若干年了，雖然我沒有看電玩電影的里程碑式作品《見龍卸甲》，然而一場赤壁便已經讓我這個平日不玩遊戲的人看的各種開心，其中的電玩式調度主要還是集中在打鬥場景中。第四，兩個重磅雷點明顯是趙薇和林志玲。趙薇臉上的褶子都能看見了，還義無反顧地做小燕子狀，傳統三國那裡哪兒有孫尚香這個人的位子呢。林志玲不開口則以，開口之後真是雷倒一片人。

第五，則是什麼叫做好萊塢。提兩點，好萊塢重要的意識形態之一，精神分析的表達方式已經被吳宇森大人內化《赤壁》中了。曹操當然可以為了一個女人去打一場赤壁大戰，孫權也可以在父兄的光芒下找不到自己，周瑜則成了孫權的精神分析師，要他去面對狀如曹操的老虎。如此之類，隨手拈來。第二則是所謂的女性主義，君不見趙薇大人自從小燕子開始，獨立自主的女性形象簡直是屢試不爽，萬綠叢中一點紅，衣服還真是紅色的。這個女人在這裡是好萊塢的標籤，請不要奇怪。於是我們可以興高采烈地坐在電影院裡看一部陌生化的赤壁，看一個陌生化的中國。

於是大約我們可以知道這部《赤壁》是怎樣一部電影。它遵循的只是好萊塢的邏輯，是製片方的邏輯，是資本的邏輯。於是我們看到，兩個最大牌的明星成了主角；於是我們看到，宛如七劍下天山一般的並轡而行鏡頭裡，站在中間的明顯是某幾人；於是我們看到，八卦陣一戰，關羽張飛打著打著就不見了蹤影，因為他們不是名演員。日本人中村獅童和比起關張更有知名度的胡軍佔據了主要位置，後半場幾乎只剩他們兩個。稍微一看，凡是眾人並排站著的鏡頭，關張二人總是最邊上的兩個。再稍稍推進一部，《赤壁》的訴求大約也不是華語片市場。於是我們記憶中的三國必須被資本的力量改寫，因為我們知道的事情，太平洋那邊的人不知道。

所以，中國人民請大度一點吧。讓我們默念下面的話：三國是世界非物質文化遺產，三國是中國的，也是日本的，也是美國的，是世界的。三國是人類共通的精神財富，在我們這裡，似乎是中國賴以存在的根基，而在全人類面前，三國只是一個故事，是許多男人和若干女人的故事。

當然，這都不妨礙我們，等著聖誕檔期的《赤壁》下集，再興高采烈地去感受華語雷片之王的風采。