生命的重量

這是一部拍攝角度很獨特的電影。
似乎只要是大片，能扯上二戰或者猶太人便很少不叫座——Napola雖然是其中之一，但顯然有著更深層次的原因：它是從納粹德國青年菁英的眼中，來反省納粹的種族主義對人性的摧殘。

這部影片用兩個青年的悲劇，提出了這樣的問題：
在什麼樣的情況下，生命成了人不得不放棄的東西？
又是為了什麼，有人曾經堅守的信仰會土崩瓦解，讓他對自己生存的社會的價值觀產生懷疑。

不自由，毋寧死。
當男主人公的好友——一個充滿文學氣息，嚮往自由浪漫的男孩，主動放棄生命的時候……
我們大概都能被他充滿無奈的抉擇震撼，其實這是所有弱者對暴政和強權用生命發出的最後吶喊、做出的最後抗爭。
這似乎是軟弱無力的，但卻毫無妥協——既然這個世界並不適合弱者生存，那麼我情願離開它，我們從此毫無關聯。

男主人公一直相信自己是納粹宣揚的所謂純種亞利安人中的菁英，他也一直在用行動證明著自己的信仰。
但好友忍受不了菁英學校和家庭泯滅人性的訓練，無奈赴死，這一事件徹底擊潰了他：假如這樣一個在他眼中完美的朋友，都得不到社會以及家庭的承認，那麼什麼樣的人才能得到這個國家的認可呢！？

答案只有一個：這個國家並不需要人，只需要沒有人性的戰士。
而弱者，只能被淘汰，他們沒有資格生存下去。

這部影片沒有高成本的投資，沒有進行商業性的宣傳，但卻以一流的劇情，和出色的剪輯攝影抓住了觀眾的心。
除去對命運充滿了德國人一貫持有的悲壯感，溫馨感人的同性之愛也觸動了很多觀眾內心當中最柔軟的部份。
兩個男孩子長得都很可愛，被彼此截然不同的性格所吸引。他們段短暫卻真摯的友誼，成了菁英學校苛嚴的訓練環境中唯一的希望和亮彩……雖然作為悲劇，最美好的東西永遠都是被毀滅給人看，但流星的剎那的美麗，卻比那些自稱為不朽的當權者，更值得世人讚頌。

我相信男主人公最後離開那所學校時，心中並無絲毫後悔。雖然他又回復到影片開頭時那種一無所有的狀態，但他知道——除去種族和血統，應該有更多東西值得人們去重視。

他不再是菁英了，他從來也不是菁英。
人，不能以菁英或非菁英這樣的標準去衡量——凡是生命，都是平等的。