《福爾摩斯》:一宴豐盛的爆米花

將福爾摩斯這人物搬上大螢幕，如果忠於原著，我估計此路不通。在這娛樂至死的年代，安安份份地拍一部傳統本格推理的電影，觀眾的層面必受限制。所以，要拍福爾摩斯，必先解構這個文本中嚴肅的符號，並加入推理以外的元素。由蓋•里奇來執行此任務，倒是個絕佳的選擇。對於蓋•里奇說故事的能力和拍娛樂片的功力，自不容置疑，況且他還是個搞解構的能手。看過《福爾摩斯》，印證了我這看法。

蓋•里奇擅長多線敘事，但在《福爾摩斯》中，卻回歸傳統正邪對立的鬥智鬥力，少了以往作品中那雲譎波詭，變生肘腋的敵我關係。這或許是因為劇本不是他操刀的原因吧。就故事來說，我覺得很荒謬無稽。最主要的是過於異想天開，那就是意欲通過邪教的淫威來制霸天下，靠得竟是幾個障眼法和對國會的要脅，最後竟需要勞駕阿福來救國救民，授業解惑。這個立題過於龐大，邪教這個設置根本毫無說服力，簡直把英國政府和國民全當白痴了。我倒情願他們搞搞恐怖主義，雖還是老套，但總比「制霸天下」這個說法有邏輯多了。不是邪教的邪說讓他們的腦袋進水，因為一開始那就是個陰謀而非什麼邪教，搬演的只是一個又一個的戲法。福爾摩斯只是一部爆米花電影。我個人對爆米花電影的定義是一部可以打發時間，消悶解煩，讓人開心的電影，是一種褒揚。須知有的電影讓人噁心，這不多說了。撇開那個大命題不說，單看電影中挖坑填坑的花樣，倒是十分過癮有趣的事。至少，所有的坑坑洞洞都被滿滿填平了，不辱福爾摩斯神探之名。

福爾摩斯在小說中是接近神一般的人物，總是能從細節中看出大脈胳，而且有他說沒你說，神乎其神的準確。他總喜歡在華生面前賣弄他的推理，我覺得這人其實也蠻討厭的，名乎其實的自大自戀狂。但人家牛是你沒辦法的事，只好他在賣弄你幹站著吹鬍子瞪眼睛了。在電影中，這一點完全保留，而且通過事件非常有效地表現出來，成功地演繹了作為推理符號的福爾摩斯。他的那些推斷乍看之下似乎都順理成章，頭頭是道，觀眾霎時間也無法確定其實踐與合理性，只好照單全收了。我覺得這點的保留是明智的，一來保全了這個推理符號，滿足了「福爾摩斯」的擁躉，二來作為維持劇情張力的元素，是吊住觀眾胃口的策略之一。

我們的福爾摩斯不能無趣，但福爾摩斯本來就是一無趣宅男。在此，編導選擇了「放大」的策略。一方面放大福爾摩斯會武術的這個小說中設定，一方面放大他的宅/不通情理與怪異行徑。放大武術這層面毋庸多言，自是為了帶給觀眾更多視聽上的娛樂刺激。在小說文本中，福爾摩斯的宅/不通情理與怪異行徑也是無處不在的，但當這些通過視聽表現出來，比小說文本竟更多出一層趣味。這點就要歸功於編導和我們的小羅伯特•唐尼。小羅伯特•唐尼的表演總是那麼準確，魅力無遠弗屆。在我想像中的福爾摩斯有一雙銳利的雙眼，看穿一切，但小羅伯特•唐尼在演福爾摩斯時雙眼竟常常透出迷惘的眼神，以一種大智若愚的方法來演繹這位推理之神。這讓「福爾摩斯」更接近人，我不禁更喜歡小羅伯特•唐尼演得這福爾摩斯的形象，尤其是當他不知所措地看向著華生時（咳，別yy）。我承認，我沒看過其他人演的福爾摩斯。

福爾摩斯的性格大體上都忠實地保留在電影中，被解構的反而是華生這角色。一反在小說中總是被動的地位，電影裡華生在查案的過程中是積極的，而福爾摩斯還千方百計地把他拖下水。華生不僅不再被動，還有了強勢的一面，一度揮拳擊向福爾摩斯。他還被設定為有格鬥術，與福爾摩斯一道出生入死，並救回了福爾摩斯的心上人。相對的，華生比福爾摩斯有著更獨立完整的人格，福爾摩斯反要依賴華生在生活中站穩腳步。這種設定讓《福爾摩斯》不再是福爾摩斯一個人的獨角戲，而是一出雙雄出更的雙生戲。上文談過了挖坑、放大，這雙雄設定是另一個用來吸引觀眾的策略。福爾摩斯與華生之間互相抬槓的火花，把觀眾逗得樂不思蜀。這個計算非常精確，並且不浪費兼委屈了另一位大腕——裘德•洛。讓我們也給掌聲我們的裘德•洛，他把一個強勢的華生演得入木三分，與小羅伯特• 唐尼互相輝映。就憑這兩個名字，就值觀眾進場了。

至於其他演員，不知是不是因為蓋•里奇不善於拍攝女演員，還是劇情的原因，女演員一點都不出色。就連讓福爾摩斯心動的蛇蠍美人，我怎麼也看不出她的魅力何來，憑何二次智勝福爾摩斯，並擄獲他的宅男之心？至於演大反派的馬克•斯特朗，未死之前的氣場還蠻強的，復活後，也就淪落成一般面譜式的演繹了，也許也是因為劇本爛尾的原因吧。唔，電影中讓福爾摩斯整個死活不是的獅子狗蠻可愛的。

這是一部好看的爆米花電影，enjoy!