在黎明前離去

一位充滿激情的老師，一群蒙昧初開的孩子，他們之間的相遇就像煙花遇到了火種，註定會迸發出美麗的思想火花，但也註定了會在黑暗的帷幕下悄悄地隕落。基丁老師是學術中的威廉.華萊士，在散發著循規蹈矩的陳腐氣味的學院裡，充滿激情地喊出了一句freedom，喚醒了被壓制著的靈魂。影片的結尾正是本片的高潮所在，當基丁老師無奈地走出教室時，查理激動地說出了，「哦，船長，我的船長，」然後毅然站到了桌子上，這深藏於師生之間的默契，讓本片的情感得到了昇華。站在桌子上的學生是那麼高大，開啟蒙昧的老師遠去了，但是他的影響已深深地植入到了孩子的內心中，影片以這樣一種方式，也隱隱地表達了思想的成功傳遞。
   我在想，如果尼爾沒有自殺的話，基丁老師是不是可以在學校繼續春風化雨？也許吧，這種結局看似更加地完美。但是，說實話，影片的開始我並沒有很仔細地看，我覺得吸引力不夠，最後，尼爾自殺的那段開始，我就深深被吸引住了，直到最後，看到學生都站上桌子的時候，我忍不住流淚了。這就是一部有深度的電影的魅力所在，它包含著某些深刻沉重的思想。基丁只是一個領路人，當領路人帶領一群迷途的人找到方向之後，他就會因為任務成功完成而退出舞台了。
   這部片子，讓我想到另一部類似的經典電影《放牛班的春天》，它也讓我默默地流淚了。《死亡詩社》在不知不覺中透露出了美國基本理念中的個人主義和美式的幽默，不過和美國電影不同的是，《放牛班的春天》充滿了法國的唯美和浪漫，天籟般的歌聲，天使般的孩子，都能讓人的心靈得到滌盪。相比之下，我可能會更加喜歡後者。
    在黎明前離去的思想啟迪者們，向你們深深致敬。