愛情與政治

           《愛的禮讚》無可比擬，是比《李爾王》更偉大的作品，而且標誌著戈達爾重新拍攝電影正片的開始。電影第二部份對英國和美國轉變了認同的角度，可能要拜戴高樂所賜。但絕對不是因為對18世紀50年代以來導致美國殖民地和英國之間分裂的分歧進行嚴格審視照成的。如果將反阿拉伯主義描述為蠢貨追求社會主義，那麼反美主義就是傻瓜的激進主義。毋庸置疑，美國對外政策和經濟政策中有許多致命的危險，但更不容懷疑的是，這些政策是否會改變關鍵要看美國人是否認識到這個現實。戈達爾對美國的評論大部份都異常尖銳，特別是關於電影在美國壟斷全球經濟中發揮作用這點上。但它創造的美國角色身上那種卡通人物的性格很快就讓人厭煩了。而且這種偏見有點讓人覺得是無理取鬧。


        除此之外，戈達爾的興趣已蕩然無存。傷口已經結疤。控制他想像力的不是他年輕時看的美國電影了。他開始沉迷於法國保衛戰以及如何用浪漫主義的手法描繪它。人們完全理解他渴望找到比目前版本更能說清楚的記憶。因為目前版本使歐洲無法接受自己的過去。但期間的細節令人著迷。強調基督教和佩吉（將基督教中的神秘主義和法國共和主義聯繫到一起的人），以拉文斯布呂克在集中營中脫離猶太教、皈依基督教的事件為中心，還有繼承的《電影史》主題，描述了國家與愛情的絕對對立，這些都是很棘手的主題，很難編織成歐洲的另一個歷史——他們還是法國獨有的。

 
         過完70歲生日，拍攝完《愛的禮讚》，戈達爾仍然像以前一樣辛勤工作。《愛的禮讚》的聲音與影像那麼美妙絕倫，它的音軌在音樂與音效結構上達到了一個新的高度。而令人耳目一新的影像依然讓人耳目一新。卡洛琳•尚皮提耶解釋戈達爾的影像為何那樣美時說到，那種美是因為光源是從影像中來的，因此可以超越影像本身。庫塔爾（本片攝影師）則更是信手拈來地解釋說，戈達爾拍出的影像從來不是明信片上的那種，他們兩個人的描述中都強調了畫面和影像之間的關係，總是要讓觀眾看到更多的內容，通過探索去確認，然後達到煥然一新的效果


    摘自《戈達爾——七十歲藝術家肖像》【英】柯林•麥凱布/新星出版社•2008版。文段有改動。