這就是挪威的森林呀

話說我一向鄙視越南人，《挪威的森林》讓陳某人拍，確實讓人失望，雖然不喜歡他，但他確實拍出了我喜歡的風格。
    原著讀過，印象中就是一本yy小說，媚俗之作，看不出能讓村上春樹享譽的理由。但看完電影又會有一種重讀原著的衝動了。
     電影最讓我驚艷的橋段就是充滿懷舊情調的映像，日本的六十年代，也是一個騷動的年代，學生運動風起雲湧，反越戰，廢日美安保條約，頹廢與左翼成為那個年代全球青年的標誌，學生們衝進教室，對著教授說道是希臘悲劇重要還是反越戰廢條約重要。但這些與渡邊無關，他只是跟著同學把妹，泡吧，看書，獨坐在60年代東京的小酒館裡，指夾香菸，沉寂在光色曖昧煙霧繚繞的空氣中。這一刻我想到了《花樣年華》裡的梁朝偉，《阿飛正傳》裡的張國榮。
    電影有大量的遠景，無論是青蔥的森林還是滿山的草甸，都給人以強烈的視覺享受。正是這些遠景襯托著直子與渡邊的孤獨淒涼，白雪皚皚的山間兩人緊緊相擁，西風斜草處兩人耳鬢廝磨，還有最後直子在落雪遍地的山間小林中孤獨的自盡，渡邊在懸崖邊對著茫茫海潮的哭泣。
   電影帶著冗長的長鏡頭，而人物的情緒則伴隨著這些鏡頭逐步發酵。在療養處，衣衫單薄的直子在荒涼的草甸上走來走去，她告訴渡邊自己這怎麼木月在一起，和木月有多麼相愛，和木月為什麼從來沒做過，木月死後她有多傷心，渡邊的出現讓她更痛苦.....情緒伴隨著冗長的鏡頭與沉悶的大提琴，從憂鬱到哀傷，最後到病態的歇斯底里。 整個場景一氣呵成，不得不佩服菊地凜子的演技，還有導演對鏡頭的駕馭能力。
  遇上直子畫面總是冰冷的色調，即使是鬱鬱蔥蔥風景如畫的樹林也透著含寒意。而綠子的出現則換成曖昧的暖色調，小說中綠子就是渡邊心中的一縷陽光，跟渡邊拌嘴似的對白，還有跑到男生宿舍大聲問他你yy的時候會想著誰，不禁讓人捧腹。這估計也是僅有的陽光，放眼看去，遍地淒涼。木月在自家的車裡自盡，渡邊在東京偶遇直子，本以為能與直子，孰料直子還是隨木月而去。
   青春的殘酷結局就是死亡，結尾處渡邊的那句話相當淒涼：四季更替，我與他們的距離拉開，木月照舊17歲，直子依然21歲，直到永遠。這句話似乎成了點睛之筆。   舉報