誰是主角，誰是配角

克里斯蒂安•貝爾憑影片《鬥士》獲得奧斯卡最佳男配，讓張偉平找到了宣傳興奮點。據說，張偉平已砸下2.6萬美金，在美國《綜藝》雜誌登下整版廣告：一張貝爾手握小金人的大照片下，是張藝謀對貝爾的祝賀；再下面，就是《金陵十三釵》的英文名《Nanjing Heros》。
　　
在一般人的思維里，最佳男配角畢竟還算不得影帝，也許還會有人嫌張偉平小題大做見風就是雨。而確定貝爾主演《金陵十三釵》之前，張偉平曾放話說萊昂納多、布拉德•皮特都有可能出演。這兩位雖是好萊塢當紅炸子雞，卻都還未染指過奧斯卡。如果這麼一比的話，換成如今的貝爾也不算虧，從性價比上講應該還更加划算。
　　
張偉平這麼一嚷嚷，貝爾頃刻間變成了咱們自家人。原先只是在西片影迷中被關注的這位絕對演技派，現在已經可以吸引國內一般觀眾的視線，獲獎片《鬥士》也就自然成為最近的熱門影片。看完電影后你會發現，什麼最佳男配角，完全就是個幌子，貝爾壓根就是《鬥士》的絕對主角。在科林•費斯橫掃天下的今年，避開其風頭轉而競逐配角獎項，也算是明智與現實之舉。
　　
況且，《鬥士》這部電影本身的結構，也給主角與配角的自由轉換創造了條件。電影講的是兩兄弟一起練拳擊的故事，貝爾演的是哥哥迪克，曾經在拳壇輝煌過，後來因為吸毒等原因淡出，轉而將希望寄託在弟弟身上。表面上看，劇情全都是圍繞著弟弟米奇展開的，除了哥哥，他的爸爸媽媽姐姐妹妹以及女朋友，都將其視為全家乃至整個小鎮的希望之光，對其施加各種影響力，望其成才成名。可實際上，弟弟米奇在這部戲中可發揮的地方並不多，他只是眾人內心世界的一個投射對象，在大部份時間裡，他都在被家人左右，甚至看上去有些憋屈。而在這一大幫家人中，行動最積極、內心最複雜、層次最豐富的，就是哥哥迪克。曾經的風光與如今的落魄在他身上交錯，自我的掙扎與對弟弟的期待混在一起，加上誇張的肢體動作與面部表情，讓貝爾演的這個角色在這部整體平淡的電影中放出最奪目的光彩。以此為切入點，我們可以這麼概括《鬥士》這部電影：曾經的主角忽然淪為了配角，心有不甘，於是成天著急上火想改變現狀。這既是片中角色的境況，又是演員貝爾的自身寫照。只不過片中的哥哥是想讓弟弟重現並超越自己的輝煌，而片外的貝爾乾脆硬生生搶了主角馬克•沃爾伯格大把的戲，以配角的位置取得了主角的效果。
　　
大致回顧克里斯蒂安•貝爾的螢幕歷程，也可以延續這一思路。現年37歲的貝爾是以童星出道，早在1987年就主演了史匹柏導演的《太陽帝國》並由此成名，成年後奠定演技派地位的則是2000年的《美國精神病人》。他最為人稱道的就是非常熱衷於「毀滅自己」，讓自己為了角色而爆肥或爆瘦，身體像彈簧一樣變化多端，而且角色也常常是極度病態和邊緣化。我們可以將演員分為兩種，一種是明星式的，自己在角色之前，人比戲大，強尼•德普和布拉德•皮特應該就屬於此列；另一種就是貝爾這種，就像戴著面具的蝙蝠俠，總是躲在角色背後，心甘情願讓自己的靈魂成為劇中人的配角。

關於主角和配角的討論，還可以藉由《鬥士》這部電影延伸下去。我認為，這部戲還特別貼近中國的現實。想想我們有多少家庭，看似把孩子捧在掌心，圍著孩子團團轉；可實際上呢，孩子只不過是家長訓練出的一部「機器」，奮鬥的目的常常只是為了實現家長們未竟的夢想。孩子失去自我和自由，淪為家長龐大個人意志之下的小小配角。

《鬥士》的結尾，米奇終於取得勝利成為拳王，我們也都知道郎朗丁俊暉這些由家庭培養出的成功案例，但還有多少失敗的故事，還有多少迷失自己的孩子，我們大概可以想得到。有鬥士精神當然是好，著力點卻不應該在別人身上，哪怕是至親的人。我們每個人，都應該做自己的主角。