《消失的子彈》

************這篇影評可能有雷************

        看到豆瓣6.5分的評論，實在覺得有點苛刻。無論如何，即使學習《大偵探福爾摩斯》，但羅志良是在好好拍電影，態度是嚴謹認真的，這點必須值得肯定。而從另一方面來看，《消失的子彈》也在努力嘗試中國懸疑片的道路，中國還是沒有真正的類型片，即使香港也是如此，以前有些非常香港特色的類型片，但也只侷限於此，而當下各種混亂的現實問題使得香港類型片的探索也多是在倒退，而非前進。

    總體來說，在今年的華語片中《消失的子彈》算得上不錯的一部，倘若導演不是羅志良，而是爾冬陞，影片的票房會更好。這也是中國電影市場的一大特色，導演經常比演員更好賣。雖然我並不認為，導演換成監製爾冬陞，質量究竟能提升多少。

    兵工廠的景搭得確實不錯，雖然不知是否真的值1700萬，但這個價錢應該是我們做類型片置景投入的基準。現在華語片開始注重美術是一件好事，但是這種活兒只有港人能拿到，又確實令人惋嘆。
    從滿地白雪到一路油菜花，這乍看來美輪美奐的美術氛圍轉換，確實也隱含著我們想像力的匱乏和對氣氛把握能力的不足。雖然看影片時沒有對此特別敏感，但看到大家的評論，確實需要導演、美術的檢討。不過這看來是後期處理的問題，所以監製、導演的責任要遠大於美術。其實開場火車外不如就是白雪，前路茫茫的氣氛和結尾火車外滿是油菜花，一方面提示時間過度，另一方面也暗示松東路雖然經歷了親密戰友是幕後最大黑手一事，但對於真理追尋的信念並未就此湮滅，倒是對敘事和主題更有幫助。
    人物造型對於《大偵探福爾摩斯》的效仿，也不僅是影片本身的問題。電影產業的不夠先進，不簡單是電影產業自身的問題，也是我們整體文化產業不夠完備、進步的反應。時尚產業未能提供更多直接幫助，因為我們的時尚產業不夠發達，時尚產業本身都在效仿甚至抄襲。正如沒有好的電影故事，也由於我們缺乏優秀的小說。日本影視業對我們影響巨大，他們的成功正在於有非常出色的原著（無論小說抑或漫畫）可供改編。

    也感嘆文化影響。多數人都認為日系推理對本片的影響。但看鞋印推斷犯罪嫌疑人形象應該也出自柯南道爾吧。

    《消失的子彈》的最大問題還來源於劇本。主線之外的戲寫得都有問題，或者更準確地說是三個女性形象的塑造和她們與三個偵探的關係。江一燕的角色是松東路的知己，但她為何殺夫竟然全不交代，她與松東路的惺惺相惜也缺乏背景，雖然那「你對愛人說過的最窩心的話是什麼？」「保重」，那戴上的紫色的毛圍巾確有一剎那的動人；那火車上與眾人講起的江一燕殺夫一案時的16格默片喜劇處理方式很是聰穎，但因為缺乏動機，所以這組人物關係有些刻意。郭追與小雲雀的關係也是這般，而那場著名的激情戲則全是累贅，即使畫面再唯美，也只是拖沓了劇情，更把之前營造的緊張、肅殺氣氛破壞得蕩然無存。小五與李佳的戲雖然並不過多著墨，但有頭無尾，小五死後，李佳更幾乎消失得無影無蹤，那一場所謂的姐弟戀便也是橫生出來的沒話找話，本來李佳也可以讓小五死得更悲壯些，現在點扔在那裡，卻不用，就顯得著實笨拙。

    片中的鴕鳥本該是個亮點，但只以賣萌為生，對劇情卻生生毫無用處，其實哪怕鴕鳥啄啄、叼叼什麼，吸引了松東路的注意；或是它牽引了小五和李佳的多一份情意，也是功用。鴕鳥和小雲雀的雲雀一般，真正的功用就是危機時被拋出去，編劇、導演的無愛使這兩種小生命都簡單化到徹底淪為戲用道具。

    諸如上述人物、動物的設計，影片有些笨拙之氣，是導演處理上要求的不足。老戲骨廖啟智無論造型抑或表演都有些過度造作，吳剛中規中矩，高虎似個白痴般成為活道具。
    醫大實驗室，松東路和郭追最重要的一場對話戲也缺少張力，顯得平庸，而未能真正發揮功用。
    同樣這個場景中，幾場解剖戲，始終帶著骨頭作為前景拍攝一眾人儘可能探尋真相，也從驚喜變成雷。導演不同過猶不及的道理是使影片顯拙的一個重要原因。或許恰在於太用心、太用力要拍好。分寸從來都是難題，也總是當事者迷，旁觀者清。

    營銷也是笨拙，進了UME大幅宣傳台上，一眾人物像中有王子義，所以一旦人物出場，猜便也猜到他是兇手，且這個人物形象刻意做冷做酷，缺少外部行為動作，如此單線。鋒雲組合，也早早讓我猜測是否一正一邪，正如chick flick，真愛原來就在身邊，推理劇素來也常常真兇就在身邊。這種設計也無妨，只是劇作上還是有太多太大漏洞，譬如郭追究竟用了多少錢收買王子義飾演的殺手？每月那薄薄的紅包？   舉報