一個男人的艱辛故事

最近幾年法國《電影手冊》力捧的美國新晉導演都不是那種鋒芒畢露、風格鮮明、石破天驚的「天才」和「怪才」。就拿今年上榜的Jeff Nichols來說，他的《尋求庇護》在很多人看來實屬大路貨色。我起初甚至一度錯過了，因為早在去年的坎城電影節「國際影評人周」拿下大獎，之後沒有再留意它的蹤跡，直到最近入選年度十佳。

爭議眾多的電影並不能說明是好電影，但毫無疑問它必定是一部值得深究的片子，因為不同的觀眾看到/感悟到的東西肯定是不一樣的。這種末日題材的片子近年來冒出來不少，Lars von Trier的《驚悚末日》是一成功例子。這一部感覺有點類似，也是從飽受精神疾病折磨的主人公為觀察點出發，擴散至身邊的各色人物。

但我最感興趣並非僅僅是表面呈現的那個似是而非的「預知末日」的故事。我在男主角的行為變化過程中，不斷感受到這是一部講述男人如何肩負家庭責任，保護家人遠離危險的艱辛故事。那個所謂的「暴風庇護所」簡直就是一個雙重隱喻。一方面他要給自己的妻女最大程度的保護，令一方面他還是一個患有情緒疾病，遭受外人非議的的孤立者。他一直在隱忍、壓抑，唯有尋求一個安靜而不為人知的場所才能讓自己的壓力情緒得以緩解。最後他情緒爆發在餐廳跟同事打架後跟家人摟在一起的那一場看得我心酸不已。

Michael Shannon交出精湛堪稱完美的表演，可惜還是被奧斯卡忽略了。影片中真實/夢幻場景的過度和銜接非常精彩，不斷強化或突出男主角的心理變化。導演對敘事也把握得很有分寸，關於男主角的幻想從頭到尾都不給出答案，一種模稜兩可的態度貫穿全劇，這也是營造出懸疑效果的絕佳示範。

從這部獨立製作影片，我漸漸領悟到：真正的好電影並非都是由風格堆砌起來的作品，更主要是能否打動觀眾的心靈，能否給我啟發，不論是生活經驗上的，還是個人情感方面。