愛比恨持久

幾乎在影片的開篇，海明威與蓋爾霍爾的結局就已經註定了。蓋爾霍爾對自由，正義，世界人民福祉的信仰，比海明威的要純淨太多，如果海明威還有的話。海明威就像是在老人與海中的那個漁夫，雖然他可已經歷狂風暴雨，到深海魚大魚搏鬥，但是，骨子裡，卻終究屬於陸地，終究是要回到陸地，回到家庭中去過小日子的。而葛內虹則不同，她像一條鯨魚，她的心中，有著更廣闊的天地，跟寬廣的視野，蓋爾霍爾屬於海洋，並且嚮往海洋。當海明威與蓋爾霍爾最初相遇的時候，海明威對於海上的風浪經驗豐富，而又聲名顯赫，而蓋爾霍爾初生牛犢，卻又美艷驚人，兩個人一拍即合，如膠似漆，但是，當兩個人在西班牙內戰的洗禮中經歷了一切之後，海明威像漁夫一樣，累了，也許怕了，準備縮回自己的溫柔小屋，去寫那些充滿了自我陶醉感的故事的時候，蓋爾霍爾則更加成熟，法西斯在西班牙的勝利更激發了她的鬥志和前進的慾望，裂痕在電影首映禮中產生，海明威說，這部電影，紀錄的是土地和人，而蓋爾霍爾說，寫實藝術的職責，是為無聲者吶喊，為無辜者正名，揭露統治者高尚表面下的謊言。短短幾句話，高下立現。我不太清楚當時美國社會對海明威的評價到底如何，但是，在導演已經藉著那個評論家和他前妻的嘴，黑出了海明威的翔：「他的文采掩蓋不了他對失去男子氣概的恐懼」。「是我，佈置了這一切來證明你不是耍孩子脾氣」.....。隨著世界局勢的發展，兩個人的差距也慢慢顯現，蓋爾霍爾渴望著深處的大海，蘇芬戰爭，抗日戰爭，每場戰爭都激發著蓋爾霍爾，而海明威則像個覺得自己已經離家太遠的漁夫一樣，terrified,hiding in his own storage room, 只是靠這紙醉金迷，和四處吹噓，和炫耀，來掩蓋自己對於戰爭的懦弱，冷漠，無能。直到最後，蓋爾霍爾潛入深海，而海明威，則一個人，啟程趕往另一個溫柔鄉。海明威在蓋爾霍爾之後靈感全無，大抵有如下幾方面的原因，首先，經歷了蓋爾霍爾的海明威，也如同看到了正版的盜版，發覺與蓋爾霍爾真正的高尚情操相比，自己所謂的勇氣，力量，不過是性慾，酒精，孩子氣，和刺激感的混合而成的一坨，海明威也許是一個優秀的寫手，但他只是善於誇大他所經歷的風浪，並且裝作自己是那個征服世界的人，而與真的心懷世界的蓋爾霍爾遭遇之後，變原型必露，相形見絀了，從此，再想自我陶醉，自我吹噓，底氣自然就不那麼足了。其次，當時經歷了大蕭條的美國，每個人都人人自危，對於世界的局勢，也採取了孤立主義的態度，選擇隔岸觀火，但是美國人骨子裡又痴迷於標榜自己的道德優越性，這樣的心理需求和實際上的不作為之間的落差，也早就了一批像海明威一樣，虛偽，浮誇，看似關心世界福祉，實際不過是拿別人的戰爭找刺激的人，而這批人，也成了海明威的重視擁躉，後來隨著二戰開始，美國再也無法置身世外，見識了真正戰爭的美國大眾，也就不會再相信海明威一驚一乍，小題大做的所謂勇氣了。電影的導演在政治傾向上是比較左的，而海明威，對於電影的刪減，在中國宛若觀光的採訪，回到美國後的傻缺行為，都說明了海明威不過只是個美國右翼勢力的代言人，玩偶，被閹割的御用文人，骨子裡充滿了虛榮，浮誇，大男子主義，還有孩子般的小心眼，嫉妒，和衝動，而非真正像蓋爾霍爾一樣的為自己的政治理想奮鬥的鬥士。海明威，是那個時代的縮影，the so-called American Hero.實話說，這部電影對我也產生了衝擊，也許每個男人的身上，或多或少都有些海明威的影子。不過，在那個年代，估計也許也不會有人做的比海明威更好了，蓋爾霍爾是世界的，不是家庭的，這一點，不管哪個男人遇到她，都無法改變，更何況他陪著蓋爾霍爾出生入死，而且，海明威自己也受著煎熬，一方面他追尋勇氣，一方面卻也無法割捨庇護，這也不是海明威的錯。所以，雖然道路不同，也許蓋爾霍爾也覺得海明威只是個偽裝強大的男人，蓋爾霍爾還是從心底的感謝那個祝他一臂之力，給予了他戰火中的幸福，牽掛，與溫暖的男人。所以，在影片的最後，蓋爾霍爾還是拿出了那封信，遙想起戰火紛飛的年代，「愛比恨更長久」所給予他的安慰與鼓勵，拿起電話，親自為海明威正名。可以說，在故事的最後，蓋爾霍爾對海明威的愛，在經歷了50年的折騰之後，戰勝了她對他的恨————愛比恨更持久。