《毒戰》：一個殘缺的江湖

       4月2日，杜琪峯帶來了他的新作《毒戰》，一部完全取景於內地的警匪片，一部基於內地審查與銀河風格博弈的作品。作為一名銀河的腦殘粉，首映那天我毅然翹了半天的課，撒腿跑去影院目睹杜sir風采。往往事與願違，與杜sir很遠的距離，還隔了個厚重的玻璃。與「乾兒子」近在咫尺，可惜隔著氣場和身份的懸殊。
    在我未入劇院前，打開網路都是劇透。我只想說，劇透確實嚴重影響到了我的觀影。至少導演著墨的添仔這個角色，對我而言毫無驚喜。《毒戰》基於毒品，探討的卻是人性。影片開場用了很寫實的一組組鏡頭來揭開毒販的運毒過程，真實到讓人身臨其境。這是全片我最為稱頌的地方，導演冷眼旁觀人生，不帶任何諂媚、同情甚至批判，留給觀眾的便是更多的反思與對人性和社會的拷問。這才是杜琪峯的電影，這才能烙上銀河的火印。
   《毒戰》與以往杜sir的影片有著最為根本的區別，這在後續的採訪中導演和編劇也都提及了。這是一部真假、黑白分明的電影，沒有任何灰色的地帶。所以，影片最後字幕出來時，我總感覺韋生的故事沒有說完，添仔的故事不會這麼簡單。回過神來，恍然大悟，這是天津的高速，不是香港的街頭。突然很想念燈紅酒綠的街頭，一個穿著花襯衫、叼著雪茄的老混混；懷念起一個紅綠燈的斑馬線，一群撐著黑雨傘的飛天大盜。可惜，我看的是《毒戰》，一部連杜sir都沒有過多粉飾的影片。
    每部影片最核心的是故事，故事最核心的是角色。《毒戰》可以說很貪心，它塑造了很多人物。多到你只記得「小祥」、「小貝」等等這些名字，卻對不上那張臉。我看了很多影評，都是抱怨銀河幫戲份太少，無法發揮。我反而覺得杜sir這次依然把最可愛的角色送給了自己的「乾兒子」。七個人，有瘦有胖、有男有女，還有小結巴和沒事溜出幾句英文的頭頭。這些比起那些忠貞不二的警察來說，除了盡心盡職，其餘都是些符號化、臉譜化的特徵。銀河幫在鏡頭裡依舊讓人驚艷不已。
    蔡添明，其實我一直覺得這是個角色，在杜琪峯電影裡也算是很極致的人物之一了。他生存的最大目的和使命就是生存，活下去！他的求生慾望已經到了可以捨棄世界的地步了。站在一個普通人的角度來說，確實很難去理解。這就是電影，它往往會把你的一個點、一個面用鏡頭、用文字去放大無數倍。在這種特殊的顯微鏡下，杜琪峯便和觀眾站在了同一水平視角，觀察多於批判。如果是以往的銀河風格來說，蔡添明這個角色將會讓你從頭涼到腳，即使曲終人散回家喝完一杯暖茶、泡了一個熱水澡，依舊無法擺脫其強烈而又冷酷的殘忍。
    所以說，韋生的故事沒有寫完，或許說韋家輝這次也收斂了自己的鋒芒，處處小心，步步為營地完成了一部殘缺的故事。而杜琪峯也在這個故事裡，舍掉了情懷、沖淡了優雅、削弱了寫實，換來了一個殘缺的江湖！