萌+搞笑+感動=《精靈旅社》！

  要說最近什麼電視節目最火，「爸爸去哪兒」當仁不讓！它為啥這麼火？有人認為是明星效應，是親情的溫暖，是工作壓力大，是父教缺失現象普遍等等。在我看來，「爸爸去哪兒」之所以取得高收視率，原因很簡單，有這麼幾點：1、萌點多；2、笑點多；3、感動點多，看完之後所有的壞心情都會被滿滿的正能量所沖淡。最近，內地院線上映的動畫片《精靈旅社》同樣包含了上述三點。

  1、萌點多

  《精靈旅社》聚集了這個世界上最受歡迎的幾個怪物，除了德拉庫拉之外，還有「科學怪人」弗蘭肯斯坦、狼人、隱形人和木乃伊——他們在影片中和普通人一樣，各自有著屬於自己的家庭，同時也擁有各自的煩惱，例如狼人爸爸就困擾於那一窩調皮搗蛋的狼寶寶。這樣的設定本身就極富趣味，將我們從未見過的怪物們的另一面賦予人性化的想像。「壞蛋」也有可愛的一面，似乎全球動畫製作趨勢都在流行這樣的「重新解構」，如國產最牛動畫《喜羊羊與灰太狼》，以及去年底迪士尼的《無敵破壞王》，對反角的編排思路大致相通。

  對這些怪咖們進行人性化地加工處理後，成效就是我們現在所看到的，他們變得更萌了！德拉庫拉時不時展露出的誇張面部表情、弗蘭肯斯坦各種又蠢又萌的無厘頭表現、約翰融入怪物群體之後引發的一系列滑稽場面，都為螢幕之外的觀眾帶來獨具創意的喜劇觀感。
 
  2、笑點多

  正如導演格恩迪•塔科夫斯基在接受採訪時曾描述的那樣：「我將拍好的一些片斷放給我的孩子們看，他們的眼睛瞬間睜的老大，我想這裡最重要的一點就是，沒人會期望動畫片能夠講述什麼嚴肅的話題，我們只為了最大限度的獲得快樂。」

  本片的笑點迎合低齡幼兒，同時也十分照顧大齡觀眾們對諷刺和幽默感的需要。當德拉庫拉因為人類對他拙劣的cosplay氣得臉紅脖子粗，當電視螢幕上出現電影《暮光之城》，相信即便是挑三揀四的觀眾也會對這樣意料之外的幽默編排感到驚喜。本身作為一部帶有惡搞精神的動畫片，其間又不忘進行自嘲以及對其他知名影片的調侃，這樣的雙重惡搞來源於生活，更來源於主創們敏銳的喜劇細胞。影片在後半部份的笑點達到井噴，譬如出現「跑！德拉庫拉！跑！」這樣的台詞，真是讓影迷會心一笑。當然，這一連串的笑點背後離不開劇情的推動。
 
 3、感動點多

  本片劇情說起來挺簡單，大致講的是一個過度疼愛女兒、控制欲極強的父親在遇到少年約翰之後，意識到自己的問題，對自己愛女兒的方式作出改變的故事。

  主打親情牌，是好萊塢閤家歡電影的必備元素。其中，父愛成為近年來動畫界比較愛用的一個主題，《勇敢傳說》、《神偷奶爸》的主題都是關於父愛。本片的核心人物德拉庫拉為新一代的觀眾重新定義了這個經典的吸血鬼形象。在此之前，我們已經看過各式各樣的德拉庫拉了，但是他為人父的一面，給觀眾帶來一種不一樣的新奇感受，甚至還賦予了這個角色一層全新的含義。他屬於那種有點瘋癲的狂躁之人，可同時又蘊含了大量的趣味性。本片中作為父親的德拉庫拉，他的思想從固執轉為開明，通過這個生動活潑的人物一定會為成長期的孩子及孩子們的父母帶來不少啟示。

  此外，撐起影片深度的是它的另一個衝突點以及隱含的一個悽美愛情故事。人類厭惡怪物、怪物談人色變，在惡搞動畫中早已不是什麼新鮮的設定，《怪物史萊克》系列把這樣的衝突發揮到淋漓盡致，但是《精靈旅社》是與時俱進的。本片為這一衝突點增加了對人類現代化文明的刻畫，搖滾樂音樂節、cosplay動漫節、四處拍照的現代騷年……充滿我們這個時代的烙印。而愛情元素則成為本片父女情之外最令人感容的部份。在此就留待還未觀賞本片的讀者自己去感受咯。

  若是拔高一點來看，《精靈旅社》背後的創新精神非常值得一書。好萊塢電影人的創作自由度，讓他們的電影工業總是生機盎然。例如西部片、吸血鬼片這些純類型片遇到所謂的瓶頸期，按從前套路發展不下去之後，他們的電影人懂得另闢蹊徑，用其他方式繼承類型片的衣缽，繼續拍下去。比如像蒂姆•波頓的《黑暗陰影》，就是以喜劇的方式對吸血鬼題材進行再加工。

  我們總是對「文化斷層」現象感到惋惜，曾經國產動畫有那麼多優秀的代表作，後來怎麼就沒人接著做下去了呢？難道凡事都要歸結於創作環境不如其他地方來得自由嗎？但是，好的作品是不會被表層束縛所阻攔的。這幾年全球流行用惡搞、幽默的喜劇方式去重做一些題材，做一些有點大雜燴的東西，可以說是某種程度上的不思進取，但換一角度思考，這也是一種歷史回顧的形式。待時機成熟之後，這些類型片又會以某種形式再造經典！國產動畫需要其他像《十萬個冷笑話》那樣有想法的作品，追本溯源的同時又與時俱進才是動畫、喜劇的精髓所在。