《稻草之盾》三池崇史的深沉

喜歡三池崇史的觀眾籠統來分有三種人：追求刺激的人、尋求快感的人和娛樂至上的人。在三池崇史的電影作品中，很難找到一部或清新、或優雅、或寫實的影片，大部份作品充滿血色和殘暴。
有些觀眾把三池崇史比作日本的昆汀·塔倫蒂洛不是沒有原因的，那四濺的血漿、暴走的行徑、瘋狂的殺戮呈現在畫面中的卻有種難以言表的美。能令影迷瘋狂，必定有著難以替代的魅力。比起昆汀，三池崇史更多了一份叛逆和憤世。他的血腥之美是黑暗的、陰冷的、深沉的，也是嚴肅的。
早期為影迷追捧的影片《殺手阿一》、《切膚之愛》、《熱血高校》……中無不透著濃濃的怨念，似幻非真的劇情和畫面更增添了作品黑暗、陰冷的氣質。但是，極有新意的殺戮方式又給影片增添了相當高分的趣味性和視覺衝擊力，在這個娛樂至上的時代，無怪乎得到那麼多觀眾的支持。
但是《一命》之後，三池崇史似有改邪歸正、書寫正義的苗頭。風格上比過去趨於寫實、情節的連續性更強，故事更顯得比以往更飽滿，但是節奏跟著下降了，全無過去叛逆青年的瘋狂。2013年新作《稻草之盾》更是如此，其深沉內斂的氣質更勝，以致於見慣他廝殺風格的觀眾一下還適應不了比血腥更殘暴的是現實這件事。
《稻草之盾》是部有關法律公正和人性自私面的作品，其中反覆強調最多的就是殘酷的殺人犯在被國家機構審判之前是否值得保護這個問題，且這個問題還有一個前提，土豪出巨額資金買殺人犯的人頭。
如果在過去，這樣的劇情設置，三池崇史的處理很有可能偏向《大逃殺》的風格，多走殘殺路線。但是，在這部作品中，三池導演一反常態，更注重人物心理的捕捉和環境的表現，儘可能的降低了屠殺的過程。其實，這樣的改變是好事，可以讓觀眾看到更多面的三池崇史，也能領略更多類型的影片。
但是，作為一部主題沉重、思想深沉的影片，徘徊在主流邊緣太久的三池崇史的把控能力還是有限。護送過程中設定的幾個高潮點表現得略顯平淡，減少血漿量之後的節奏感也變得乏力，衝擊力減少了很多。文戲方面的處理沒有太細膩，編劇安排的對白里資訊量和深度都不太夠，最後給出的答案也沒有太強的說服力，使全部的氣質支撐不足，仍覺淺薄了點。
其實，這些問題都應該在意料之中。轉變對於三池崇史來講本來就是實踐的起步，缺乏經驗導致的始料未及，而出現各種各樣的問題是合情合理的。如果觀眾以此來判斷三池崇史的才華是否枯竭或是其他狀況，未免會有失偏頗。