過去難往

過去的往事就像擋風玻璃上的泥水一樣難以沖刷乾淨。

阿斯哈·法哈蒂鏡頭下的婚姻從來都跟幸福美滿沾不上半點關係。

同樣關於男人和女人。同樣關於婚姻。人們很難不拿這部《過往》與讓阿斯哈·法哈蒂成為電影節寵兒的《離別》做比較。

阿斯哈·法哈蒂的的影像與所有的伊朗電影一樣「極端寫實，注重生活細節。親近自然，自覺地迴避曲折的情節」，相對於《離別》，《過往》在影像風格上的改變是最明顯的。在《離別》中，曾與包括阿巴斯·基亞羅斯塔米等多位著名伊朗導演合作過的攝影師邁哈穆德·卡拉里從電影的第一秒開始就沒有讓攝影機在三腳架上老老實實的呆過。在水平視角的二人、三人和過肩鏡頭組成的構圖裡，手提攝影機成為了最完美+的選擇。這樁由離婚引出的糾紛似乎就發生在我們眼前，近在咫尺，觸手可及。

而在《過往》中，擔任攝影的雖然依舊是邁哈穆德·卡拉里，鏡頭的角度依舊保持在水平視線，但攝影機不再隨著人物游弋，無論在車裡還是在室內，無論在外景還是內景。攝影機的運動的方式更多，機位的變化更豐富了。相對於《離別》中一幕幕是正在發生的糾葛，《過往》中充斥著太多太多關於過去的故事。電影的剪輯依舊自然而平緩，導演很少加以暗示或提醒，做到了最大的圓融。

在聲音的使用上阿斯哈·法哈蒂一向小心謹慎，追求極簡。在《離別》和《過往》里，音樂的功效幾乎被完全拋棄，直到結尾字幕出現時，才響起悲傷的鋼琴曲。

阿斯哈·法哈蒂向來十分重視演員的表演。他鏡頭下的角色都是褪去了修飾，極度生活化的。在拍攝《離別》時，他會讓女演員薩瑞·巴亞特每天按時做五時拜，每週參加婦女查經班休息《古蘭經》，為得就是展現出一位十分虔誠的伊斯蘭婦人。

貝熱尼絲·貝喬在《過往》出色表演為她贏得了坎城電影節的獎盃。而兩位男主角阿里·摩沙發和塔哈·拉希姆的表現同樣出色。此外，在阿斯哈的電影中，總是缺少不了孩子，那種天然不加修飾的表演是他最看中的元素之一。

阿斯哈·法哈蒂像其他伊朗導演一樣，在苛刻專橫的電影審查制度多年的高壓下，學會了用無言來表達千言萬語。

在《離別》中，故事發生在伊朗，看似像是講述了一個關於離婚關於生活的糾紛，就像導演不反對人們把納德和西敏看做是「一個國家裡持兩種政治觀點的人」，他們就像是這個國家裡的男人和女人。而這個老朽的國家就像是年邁並且彌患老年痴呆的父親。

而在《過往》的地點被搬到了法國，政治上的敏感性少了許多。阿斯哈·法哈蒂更關注與對婚姻、親情、宗教、信仰、忠誠的探討。這同時也是關於全人類的命題。在苛刻專橫的電影審查制度多年的高壓下，阿斯哈·法哈蒂像其他伊朗導演一樣，學會了用無言以對來表達千言萬語。

除此之外，他的電影中幾乎都會有一個甚至多個說謊者，（《關於伊麗》中的Sepideh，《離別》中的納德和瑞茨，以及《過往》中的露西）雖然他（她）都是出於善意，卻對眾多人物造成了傷害。但阿斯哈·法哈蒂從不妄加批判，這些因為自己的謊言造成別人的傷害和痛苦的人看上去同樣使人們充滿同情與憐憫。

可以說，阿斯哈·法哈蒂的電影關注的是最本質的生活，在當人們遇到生活中的變故時，人們如何對待，如何逃避。當然，他也同其他所有具有人文關懷的導演一樣，雖然提出了不止一個問題，但卻把答案留在每一位觀影者的心裡。