《偷龍轉鳳》：讓欺騙成為藝術

************這篇影評可能有雷************

      1954年以來的10年間，奧黛麗·赫本和梅爾·費勒一直住在瑞士的德語區，1965年，奧黛麗·赫本希望兒子西恩讀法語學校，決定在距離日內瓦機場半小時車程的莫爾日買下一座有200年歷史的農莊。這座有9個房間的石材別墅建於18世紀，名為「和平之邸」，座落於法語區沃州的村莊托諾肯納茲，鄰居多是果農，環境十分安靜。奧黛麗·赫本說她永遠忘不了第一次看到「和平之邸」的那一天，那時正是春天，周圍有兩英畝的果樹，滿眼的櫻桃花，房子就掩映在紅花綠樹之後。奧黛麗·赫本當時有一種蝴蝶在身體內飛舞的感覺，她覺得自己回到了家鄉。
      在經歷《窈窕淑女》的風風雨雨、酸甜苦辣之後，奧黛麗·赫本整個人顯得疲憊不堪。在1965年7月時候，她選擇拍攝一部名為《偷龍轉鳳》的帶有輕喜劇和浪漫色彩的犯罪電影。導演是威廉·惠勒，這是他們第三次合作。第一次合作是令奧黛麗·赫本一炮而紅《羅馬假日》，而第二部《雙姝怨》則市場反映不好，5年後當《偷龍轉鳳》的劇本放到奧黛麗·赫本面前，為了感謝威廉·惠勒的知遇之恩，奧黛麗·赫本不僅接受了這個劇本，還主動把自己片酬減為75萬美元，她覺得不一定非得每次都拿百萬薪酬。電影男主角是以史詩片《阿拉伯的勞倫斯》成名的彼德·奧圖，他在《偷龍轉鳳》的形象總是帶有「腐」的氣息，但彼德·奧圖有著自己的想法，「我的危機是，我快要變成一個被認定是專屬於嚴肅劇情片的演員，總是在螢幕上自我折磨、自我懷疑，總是痛苦地尋找世界上最遙遠的地平線。」彼德·奧圖這樣說道。《偷龍轉鳳》的編劇是哈利·柯尼茲。拍片的空檔，彼德·奧圖與飾演奧黛麗·赫本父親的休·格里夫斯，以及飾演一位對維納斯像極有興趣的大亨的喬治·C·斯科特三人常常一起外出喝酒，但這個舉動卻時不時導致他們隔天無法準時出現在拍攝現場。
      一天早上，喬治·C·斯科特又稱病而未到，劇組請醫生去他的住處探視卻被他轟出門，導演威廉·惠勒只有先停工，沒想到他一直到晚上都未出現，威廉·惠勒只好把他從劇組踢出，另外換人演出。為了完成《偷龍轉鳳》里偷竊的重頭戲，奧黛麗·赫本和彼德·奧圖兩人躲在狹小的陰暗的雜物間的段落，他們花了一連11天的時間，屈身在那個狹小的空間裡，所幸，兩人的合作相當愉快。「在那種地方，如果你不是跟一個你喜歡的人在一起，狀況會變得很無聊。」奧黛麗說。事實上，根據導演威廉·惠勒的說法，有他們兩人一起出現的地方，四週彷彿充滿了笑氣般難以控制。可是說奧黛麗·赫本在《偷龍轉鳳》裡的角色突破不大，還是大多數時候的優雅、天真、美麗、機靈，但這足以讓每個人傾倒。印象最為深刻的是也恰恰是奧黛麗·赫本和彼德·奧圖躲在雜物間的場景，在這個狹小空間裡二人的感情得以昇華並深深一吻定情，而在雜物間裡的對話也算是浪漫電影中的經典橋段之一。 另一個不可忽視的亮點在於女主人公富有才華而以將自己所畫的贗品賣出高價為成就感的父親，這個歐式童話色彩的形象更加突顯了影片的喜劇性。
      然而，輕鬆的電影過後，卻產生了一些疑問。博物館每天接待那麼多參觀者，有那麼多人以收藏為樂為榮，其中真正懂得鑑賞的能有幾個？被「真品」二字迷惑，或被「珍品」的稱呼俘虜，人類的虛偽與虛榮在影片的詼諧調侃下竟顯得如此可笑可悲。當「世界上唯一不做鑑定的收藏家」如獲至寶般捧出小雕像，驚現掛在上面的求婚戒指時，除了意外他或許並沒有遺憾，但男女主人公卻看法一致，愛情比金錢、地位、一切身外物都值得追求、珍惜並放棄所有。相比較而言，《偷龍轉鳳》則沒有《羅馬假日》那麼出名，但也不失為一部好電影。這部電影比之前的《羅馬假日》整整晚了13年於1966年與觀眾見面， 這時候它已經有了色彩，故事也變得不再單純，而是多了幾分黑色和諷刺的意味。同樣是愛情電影，同樣都是愛情喜劇，兩者的敘事的風格和手法卻迥異。《羅馬即日》講的是一個歐洲某國的公主到義大利訪問卻偷溜出來， 與一個美國記者意外相遇然後兩人遊玩羅馬的一日遊記，到最後，兩人摩擦出愛情的火花，無奈兩人的身份不得作罷的故事。
      除了結局有些許遺憾和傷感之外，電影整體的風格都非常輕鬆。電影一開始就是一個大全景俯拍羅馬廣場，讓觀眾一下子明白故事的發生地。緊接著就是女主角的出場，浩蕩的隊伍，圍觀歡迎的人群，觀眾馬上就會明白女主角的身份，肯定不凡。而《偷龍轉鳳》從一開始的音樂就給人一種搞怪驚險的感覺，第一個場景卻是一個拍賣會，或許大家從一開始還搞不清楚到底這個故事的主題是什麼，但是同時也引出了觀眾的興趣。這部電影的劇情不再像前者那麼純美，而是多了一些人私心的狡詐，一個漂亮的騙子和一個優雅的小偷的愛情故事，兩人的身份都是那麼的不正派，那麼他們的故事會如何發展呢？故事就是圍繞「偷龍轉鳳」的過程展開，兩人從剛開始的合作到後來的漸生情愫，整個過程幽默搞笑，娛樂性甚強。兩部電影的感情基調不同，導致人物的表達方式也不同，《羅馬假日》里人物都是歡快的，而《偷龍轉鳳》里則是給人感覺一種黑色幽默。真和假的價值判斷在影片精巧的設計中變得含混不清，當然作為一部需要票房的電影，這些道德和倫理的探討也是不會去較真的。不過，總體而言，兩部電影各有千秋。
      紀梵希在《偷龍轉鳳》里依舊為奧黛麗·赫本打點服裝，阿爾貝托·德·羅西夫婦處理她的髮型和負責她的化妝，這回她做了和1960年代前期幾部電影截然不同的嘗試，她把頭髮剪成頭盔式的線條感十足的俐落髮型，充滿時尚感，同樣是短髮，卻迥異與她剛出道時的赫本頭。她化妝上強調誇張組黑的眼線，厚重的眼影，顯得個性滿滿。片子中有兩套服裝讓人印象深刻，一套是剛出場開著敞篷車，一身白色套裝，白色手套，白色高呢帽、白色鞋子，再配上白邊的黑色太陽鏡。另一套則是在餐廳裡與維納斯像有興趣的男人會面時，身穿一身黑色蕾絲紗的禮服，臉上罩了一層黑色薄紗，神秘感凸顯。但在電影中奧黛麗·赫本還穿了一套為了行竊裝成清潔女的工作服，彼德·奧圖看了她後滿意地說：「這就成了。」奧黛麗·赫本問：「什麼成了？」「就是一件事。」彼德·奧圖回答：「讓紀梵希休息一個晚上。」這段話後來變成了全體工作人員最喜歡的內行笑話。
      《偷龍轉鳳》這個劇組裡很多工作人員都和奧黛麗·赫本有過幾次合作，加上彼德·奧圖輕鬆愉快的工作方式，讓奧黛麗·赫本快樂地工作了一個夏天。彼德·奧圖非常推崇奧黛麗·赫本，後來曾希望奧黛麗·赫本和他一起出演電影《萬世師表》 ，但最終未能實現。在拍片的過程中，著名歌唱家瑪麗亞·卡拉斯來到現場探班，奧黛麗·赫本是她最欣賞的女演員，而且她十分推崇奧黛麗·赫本的容貌和打扮，自己也模仿著那種風格。《偷龍轉鳳》的對白風趣幽默，佈局精巧，為當時已經走入死胡同的好萊塢懸疑動作片注入了新的靈感，也成為後來好萊塢犯罪喜劇電影的參考書。當彼德·奧圖和奧黛麗·赫本驅車離家時，似乎新的作案即將開始，以不說教的方式提示：「戲已圓滿結束，但真正的犯罪不會終結。」的社會現實作了完美收場。為此編劇哈利·柯尼茲還得到美國編劇協會的最佳美國喜劇的提名。
      電影於1966年7月13日和14日先後在加州洛杉磯和紐約城上映。評論都看好，《時代》週刊說：「一絲不苟的高品味喜劇......奧黛麗·赫本的特殊領域作為一名喜劇演員如小鹿般，她的犯罪搭檔是優雅的彼德·奧圖......《偷龍轉鳳》是高雅的指導和勝任的執行...」《綜藝》雜誌寫道：「《偷龍轉鳳》回到了威廉·惠勒的《羅馬假日》那樣迷人..」《星期六評論》的霍利斯·阿爾帕特的讚美是：「一位資深的大師威廉·惠勒，在《偷龍轉鳳》中沉迷於自己的一些懸念，但他發揮它的機智和喜劇，並藉助奧黛麗·赫本和彼德·奧圖的表演風格，引人入勝的一對......」《紐約時報》的波斯利·克勞瑟稱讚道：「電影由精美製劑組成，一個精彩的嘲諷......每個人都要為奧黛麗·赫本小姐、彼德·奧圖先生、休·格里夫斯先生、伊萊·瓦拉赫先生、以及編劇哈利·柯尼茲、特別是威廉·惠勒歡呼......這部電影是一個例子，欺騙是一種藝術。」
       不得不提約翰·威廉士的配樂還是給《偷龍轉鳳》增色不少，對場景音樂的要求拿得比較準，屬於那種中歸中舉創造佳績的樣品效果的作品。其中餐廳裡播放的曖昧迷離的鋼琴樂，可謂是背景音樂中的經典；在博物館裡偷盜維納斯雕像時的音樂把緊張的氣氛從電影中傳到觀眾心理，彷彿自己就是那對俏麗的行竊麗人，在警衛森嚴的博物館裡沒有人會看在臉蛋的份上放你一條生路，美麗在行竊過程中是沒有用的，約翰·威廉士把那種死氣沉沉中萌芽著喜劇成份的因素一點一點地釋放出來，沒有操之過急，也沒有姍姍來遲，非常恰到好處地安撫著劇情，配合發展慢慢溢出。如果要選擇場景式的電影原聲配樂，約翰·威廉士為《偷龍轉鳳》的配樂堪稱標誌性的榜樣。   舉報