冬眠：陷入冰天雪地的關係

3個多小時候的片長，遠超出行業標準（合理的時長據說是最大限度憋一泡尿的時間），如果是看一部爛片一定是如坐針氈漫長而煎熬，老早就打起了退堂鼓二話不說拿去壓箱底，但如果是看一部佳作，那麼必能沉靜其中任由時光悄然流逝而毫不在意，身心感受完全被劇情走向帶動和牽引，《冬眠》在我看來就屬於後者，雖然有讓人望而生畏的片長，會產生歐洲文藝片一貫給人留有的沉悶枯燥的刻板印象，在錫蘭以往作品風格的基礎上顛覆性嘗試的再添一把火，充斥著大量密集的對話（有通俗直白的交流，也有深刻的意見探討），無疑要更費精力和腦細胞，會下意識的覺得巨難啃和超催眠，不過一旦沉下心來走入錫蘭精心刻畫的那個包含了社會、家庭和個人問題的影像世界，就會覺得異常的美妙，看似裹著一件單薄乏味的外衣，實際有著堅實厚重的精彩核心。

想法、性格、貧富、信仰間天差地遠的差距和迥異，構成了無法消除的尖銳分歧與衝突，姐姐和弟弟，丈夫和妻子，地主和租戶，即使用文明平和的方式透過頻繁的交流，他們之間緊繃的關係也難以得到緩衝，高談闊論唇槍舌戰，站在各自的立場上試圖通過溝通扭轉透著壓抑和危機的僵局，眾所周知言語的刺激和傷害比真槍實彈的殺傷力要來得更加強烈，但起到的最大作用也不過是在各自冰天雪地般的心境和關係中徒增煩惱和痛苦，卻不能實質性的改變或改善神馬，全片的節奏就像一曲平緩逐漸迎來高低起伏的古典樂，很逼格也很寫實，表面看似日常瑣碎，實際暗湧著激烈的情緒波動，最後燒錢的一段達到了情感的沸點，根深蒂固的矛盾堅如磐石般橫在他們的心靈和生活之間難以克服，但尖銳過後錫蘭還是融入了一絲傷感的溫情，最後男主放下傲嬌的頭顱妥協式的傾訴內心，十分動人。

沉靜在高深莫測實際根本不太了解的宗教類題材的文學創作中越陷越深的艾登，埋頭敲打鍵盤琢磨構思發表文章在報刊上成了他生活中唯一的動力和精神驕傲的資本，除此外也經營著祖上龐大的資產，包括旅館和地皮，是一個傲嬌冷漠自我而高高在上的人，從未對慈善有過關心的人卻因為讀者的一封來信而願意慷慨解囊，卻對當地貧困艱難生活的租戶們看似禮貌實際決絕以待，僅能從旅客身上獲得點「好感」，通過妻子對他的怨氣和評價，姐姐對他及作品不留情面的言論，加上和當地租戶之間做足表面功夫卻毫無餘地和一再推脫的洽談中，即可了解到艾登是怎樣的一號人物，不過慢慢地隨著和姐姐的鬧僵，了解到妻子的內心感受，停下車來凝視那片有著舉步維艱生活的居民區後，從因旅客的一句需求強硬馴服的馬到給它自由，死在他獵槍下的野兔，放棄去伊斯坦堡寫作折返回到妻子的身邊，最後那段動情的獨白，可以了解到逐漸走下「王座」的艾登的妥協和釋懷。

片中深陷孤獨漩渦中百無聊賴的艾登的姐姐，試想甘願接受前夫的傷害和卑劣，來挽回他們之間破裂的關係，雖然與主流正面的價值觀背道而馳，一種不敢苟同甚至自討苦吃欲妥協的方式，但也能理解到艾登的姐姐內心想要擺脫寂寞和乏味的迫切希望，讓人體會到這個家的氛圍就像窗外那皚皚白雪般寒冷徹骨。年輕漂亮終日忙於慈善事業，成了艾登的妻子覺得唯一有生存意義的事情，對艾登她有一肚子的不滿和苦水，通過教養和誠意委婉的流露著他的驕傲和譏諷，幾次試圖心平氣和的交流全都以不歡而散收場，針尖對麥芒般的爭鋒相對，艾登的無禮干涉和性格問題讓她鬱悶痛苦不已，但她又沒能力和勇氣拋棄艾登給予她的物質需求，只能勉強維持這段名存實亡跌入谷底的冰點關係，落花有意流水無情，冰凍三尺非一日之寒，日積月累的矛盾難以輕易的消除，不過最後從艾登的身上還是感受到了一絲微弱而動人的期望。

這片裡最明顯深刻展現的便是在社會貧富差距影響下產生的不可平息的紛爭，就像租戶的兒子擊碎的那塊車窗玻璃，有著無法彌補的裂痕，錫蘭透過租戶兄弟倆的應對方式，反映了生活在底層階級百姓們的窘困和心態，破爛寒冷的屋子裡住著一家老小，面對昂貴的玻璃賠損和拖欠的房租，老實的弟弟一再的低三下四，女式拖鞋、沾滿淤泥的鞋子、勉強的親吻、突然的暈倒、再三的懇求，顯得卑微而悲愴，指望依靠虛無縹緲的信仰獲得「救贖」，而從監獄釋放找不到工作導致態度強硬充滿怨恨的哥哥一直捍衛尊嚴的彪悍以對，不論是知曉兒子砸窗後所表現出來的偏激，還是在艾登的妻子面前將她給予的鈔票輕易的扔向火堆，都預示著他們之間的關係早已形成了一道道無法癒合的硬傷，片中租戶哥哥的兒子其實是個很重要的存在，他毫不掩飾的憤怒、無所顧忌的行為和最後的親眼見證，可以說現實的黑暗面從小就在稚嫩幼小的心靈中埋下了危險而悲情的種子。對待不堪的社會現實錫蘭一直都投有很大的關注，用寫實荒涼的鏡頭語言客觀深刻的呈現，有著讓人發自內心反思的厚重力量。

舒緩優美傷感的旋律配上每一幀都美到詞窮窒息的影像，加之「民眾派」演員們自然到位的演繹，構成了一幅美妙精緻意境深遠的畫卷，錫蘭擅長的固定長鏡頭少不了，將冬季土耳其的那種壯美、荒蕪而冷峻的景色一覽無遺，與片中的情境交相輝映，隨意截取一張圖片都堪稱完美，這片的格局其實很小，大部份都在室內，故事基本圍繞著旅館、朋友家、租戶家和沿路風景展開，錫蘭僅通過人物生活化實際做無用功的交流過程，體現幾方之間傷痕纍纍搖搖欲墜的關係，看似平淡日常，實際充滿著強大的張力和波動，由於各種原因產生的隔閡，加上寥寥幾筆客觀帶過卻很顯眼的宗教質疑，交流無用的著重刻畫，一時很容易讓人聯想到主旨上有過異曲同工之妙的伯格曼。看完，最後的獨白一直在耳邊迴響，錫蘭就像用精緻的手術刀悄然的切開了社會的一道傷口，展現了站在各自立場上的人們生活的現狀和難以扭轉危機的關係，異常的沉重和壓抑，充滿了憂傷而悲憫的詩意。錫蘭也終於憑藉這部更為飽滿的精心大作在坎城一舉登頂，為之前一直冠以的「無冕大師」證了明。