它沒有那麼輕飄飄

《對風說愛你》，光聽這名字就要打造得和《聽說》、《不能說的秘密》等一樣小清新，封面海報和預告片都剪輯得像是唯美浪漫的台灣愛情故事。

然後它不是。

和大陸文藝電影相比，台灣文藝電影過於溫吞，前者是壓抑中的爆發，以中學語文典型的本故事揭示了什麼含義為宗旨，而後者更著重敘述，台灣有太多會講故事的人，電影也是如此，即使是時代、社會造成的矛盾衝突，都被故事溶解了。所以，大陸文藝電影永遠在找為什麼，然後點背就怪政府，而台灣電影總是在說怎麼樣。

從台灣版的名字——《風中家族》和預告片看，片子的基調應該是沉重壓抑的。王童導演對於片子的定義應該不是大陸的那麼膚淺，他要表達的是到台灣的第一代外省人的生存狀態和故事，時間跨度從1949到2010，整整半個多世紀。估計是想野心地呈現光陰的故事。

鏡頭從國共內戰（近幾年我黨對gm黨抨擊少了，未剪）開始，最初的戰爭場面以為是1946亂入。三個國民黨在搶群眾一針一線時，順便救了一個小孩，開啟了三個奶爸一個娃的生涯。然後跟隨國軍敗逃到台灣，又逃出部隊，過起了眷村生活。中間經歷了憲兵亂抓人，老二結婚、捨身取義地死亡，老三跑到山上做榮民，因為白色恐怖老大戀愛未遂。最後獨自小孩，看他長大戀愛結婚生子。老大死後，小孩為完成他的遺願，回到大陸找其家人，發現他的妻兒早死。結局，讓老大誤終生的大舅子說出那句「是解放軍救了我」，就和「我要把文物交給國家」一樣可悲。

幾個成人演員的表演要跨度40年，但片中都是不帶化妝特效地上陣，一副眼鏡就能分分鐘變老年人。當然，幾個青年演員的演技功不可沒，雖然這幫外省人一口台灣腔讓走出影院的我都不自覺說醬紫，但片中的楊佑寧可圈可點，連在《小時代》中開展閨蜜撕逼的郭碧婷、郭采潔，演了真姐妹後演技大幅提升。以此證明，演員缺的不是演技，而是好導演和好劇本。沒有好劇本就自暴自棄，是國產電影的典型現狀。李安的兒子李淳玩票性質的演出也讓電影多了一個賣點，雖然人長得不夠台灣小生，但是好在演技不是潛規則。
電影絮絮叨叨地講了一個家庭的時代變遷，從破木屋到街邊店舖，到樓房再到現代公寓，中間穿插著兩段感情糾葛，但是代表不了那一代人的故事。家族厚重感、欲說還休的惆悵感還是缺失了，只能說它不那麼輕飄飄。影片想要表達的東西似乎很多，gm黨士兵潛逃、眷村生活、盛鵬對邱香情感的壓抑、奉先和邱梅的浪漫愛情、深受美國文化影響的台灣青年、蔣介石的白色恐怖、導演似乎是想將自己半輩子的記憶都加進去，但是卻過於大雜燴，變成了一個似乎有點戀戀風塵的意思，卻又主次不分的雜糅。

當然，大陸電影宣傳也只能從愛情線入手，因為對於外省人的經歷都沒有體會過，所以情懷就少了。不知道大陸版是否被閹割，但其實廣電總局真的不用擔心，就我進去的場次，特價票觀眾都只有7人，影響很難擴大。而且由於它的宣傳力度集中於唯美愛情，所以進去的觀眾可能更想收穫那幾個銀屏初吻。

可想而知，李安、陳可辛、李少紅的友情推薦都拯救不了票房。要看趁早，然後數著日子看哪天下線吧。它比多數國產電影好了些，但要看出眾的台灣電影，還是老老實實呆家裡下著看吧。   舉報