最後，小丑也哭了

************這篇影評可能有雷************

論文寫乏了打算看部電影放鬆一下，不料看完以後心情更加沈重。想起美學老師曾問過我們什麼是喜劇？說到喜劇時我們會想到什麼？
腦袋中泛起的是每年冬天相聲瓦舍的精彩段子以及台下的掌聲與笑聲，想起馮翊綱跟宋少卿一搭一唱背後是對台灣社會深刻的反省與批評，不由得顫抖，笑著笑著終於哭出來。
喜劇，其實跟悲劇只有一線之隔，曾經老大對我說：「我能想到最悲涼的故事大概就是...有個小丑想逗大家發笑，無奈用盡什麼辦法都是徒勞，他非常難過於是在原地哭了起來，哭到妝都花了卻把經過的人逗笑了。」

似乎我們對悲劇的理解就來自於內心無限氾濫的愁緒以及檯面上的主人公們不斷反抗卻如飛蛾撲了火一般然成灰燼，對喜劇的理解多半是主人公有意無意接受現實用一種詼諧的方式去消化自己心中的不平衡，說穿了，後者就是一種自我折磨，把身段放至最低讓觀賞的人有種莫名優越感，凌駕在小情緒之上的快意凝結成得捧腹大笑，何嘗不是更加悲涼的體現？

其實我原來不是特別喜歡周星馳，平時很少看電影，看過的電影少到了老大都要嘆氣搖頭逼著我看完經典影片寫影評的地步。說來這是一個很普通的故事，周星馳演的尹天仇於戲裡戲外都是一個徹底的小跑龍套，從小人物的故事出發又以小人物戀上一個陪酒小姐最終掙扎出屬於自己的美滿結局。如同大部份作品中短暫被記憶又短暫被遺忘的小角色一般消失在我腦海中，我本以為是如此，但卻不盡然。

尹天仇對戲劇的熱愛與執著充分展現出他的認真與進取，就是他的聖經，是他活在這個世界上所遵從的準則與道理。慢慢一生中，我們不過是用各種表演呈現出自己豐富紛繁的一面來隱藏底下湧動的碌碌無為，我們帶著面具去成為他人眼中的自己，活得如履薄冰，深怕一個動作、一個眼色、一句對白沒演譯好就送斷了自己的前途，改寫了本該美好的結局。
但其實，生命的偶然根本沒有腳本可以參考，若有，也會充滿著許多空白工人自由發揮。什麼樣的修養可以使得一個人有如此強大的熱情，去忍受他人的嘲笑與嘲諷，將恥辱和著血吞化為自己的力量，而後再次披甲上陣？

柳飄飄撫媚妖豔，處在一個最需要帶著面具的崗位上卻活出真正的自我，她反抗甚至變得油滑，知道用什麼樣的手段可以暫緩老闆娘的怒火，也知道在什麼樣的場合上需要放下身段去假裝一段真情實感，她很努力、非常努力想去戴上她本該戴上的面去，享有榮華富貴滿足自己的虛榮。
但當愛情來臨時，她卻選擇拋棄所有投奔自由，不願意演戲、不願意活成生命中的魁儡，她對自己、對感情、對生命比別人都真誠。

我想，尹天仇對於曝光的渴望或許也來自似有若無的虛榮，我想起這麼一句話：「世界上有些人生來萬眾矚目，有些人生來不甘寂寞。如果天性不甘寂寞的那個人恰巧擁有萬眾矚目的命運，那自然是兩全其美。」但他不是這樣一個人，哪怕台下只有飄飄，他依然傾盡所有力氣賣力演出那場搞笑版的精舞門。
唯有洞悉人性的人，才能抓住他人的笑點，在他人臉中開出一朵花兒，身為喜劇演員還必須做到自己淡定地完成使他人發酵的任務。這樣的自我折磨在一個小跑龍套的精神世界中伴隨著愛情與經濟的拉鋸愈演愈烈終，最終逼出那句：「我養你啊！」
笑著笑著卻哭了

最終，小人物仍然是小人物，但卻找到了自己的定位，成不了閃閃發亮的主角又如何？這個世界本來就是殘酷而無情的，綜觀浩渺的宇宙，我們連滄海中的一粟都不如。
對於生活在地球上千千萬萬之一的你我而言，我們都用盡自己最大的力氣去找尋生活的真諦與生命的意義。
而在這種虛空的無意義當中，我們最大的意義就是擔當自己人生中的最大可能，就是對身邊的人產生影響，成為身邊人心目中無可取代的一員。

即使是跑龍套，都有屬於自己的定位。小丑哭花了臉逗笑了大家，他知道自己的使命已經完成。   舉報