羅志祥已憑此片正式進軍好萊塢

開宗明義，《海底總動員2》比我想像的要偉大得多。

看的中途，我還在不斷走神犯疑：開頭出現過一條小章魚，中間冒險遇上一條大章魚，後來還出來一個章魚主角，把一種海洋生物如此重複利用，不像是皮克斯的風格。

多莉的記憶時好時壞，有時候聽過就記憶猶新，有時候再怎麼努力也會記錯，這不是短期記憶喪失應有的癥狀，可參見《記憶碎片》。

情節上也有一些說不通的地方，比如明明是進的是最強眼鏡，怎麼同一個館內就有要找的深海族群，標牌上不是箭頭相反嗎？

有人覺得這些無所謂。可是要知道，作為動畫業界翹楚的皮克斯，創作是何等滴水不漏、鉅細無遺。連某種一閃而過的動物的毛髮材質，都要專門開會討論，怎麼可能隨隨便便留下這些大過漁網的漏洞。

我比較遲鈍，直到全片收尾，才恍然大悟。尋找親人的終點，親朋好友團聚了，人人都得到了自己想要的。可最後一個鏡頭，卻是兩條魚在一片空曠的海域聊天，音樂也低落哀傷，不像是在歡迎，倒像是在緬懷。

突然明白過來，這個尋親故事的表象之下，隱藏著一個完全不同的故事。這樣一來，情節有出入的地方，也很容易說得通了：多莉其實並沒有找到父母，整個冒險過程，都是馬林講述的一個故事。

他們的確上了路，但在躲避大章魚之後，尼莫受傷，多莉碎嘴，馬林對這趟冒險已經不抱什麼希望了。藉著多莉記性不好，他開始現編故事，講述她「剛剛經歷」的冒險故事，卻意外讓多莉不斷回憶起童年與父母相處的種種，達成了另一種的圓滿。因為是臨時現編，存在省力偷懶的段落，當然無可厚非，畢竟我們不能要求一條魚擁有人類編劇的智商。

故事中暗示意味最強的，是章魚漢克的神通廣大，就差讓羅志祥來配音了。他可以自如陸上行走，隨心所欲隱藏蹤跡，給多莉提供了最大程度的幫助，簡直是蝙蝠俠來給小鬼當家施以援手一樣。他可以化成一切，融入一切，潛台詞是，他也可以什麼都不是，只是編故事的一個工具。漢克一直強調有過可怕的遭遇，不想回到海里，卻又絕口不提，到最後也沒個交代。兩個魚家族團聚之後，他也不再現身。在彩蛋的各種不相幹的場合神出鬼沒，更加印證了它的虛無身份。

一起看的朋友抱怨故事太胡鬧了，尤其是章魚開車突破逆向行駛，突破警車封鎖之類，完全讓人無法投入。的確，按照皮克斯以往的動作編排，似乎不該那麼低幼，皮克斯的編劇完全夠才華想出更具靈氣的拯救橋段。但低幼就是他們追求的目的。低幼了，才有揮之不去的荒誕感。荒誕了，才暗示這只是一段魚口中的劇中劇。

13年前的《海底總動員》是尋找家人的故事，13年後幾乎把故事改頭換面重演了一遍。是這樣嗎？炒冷飯是皮克斯最不可能做的事。《Finding Dory》不是作了變體的《Finding Nemo》。第一部失蹤的是尼莫，當然叫《尋找尼莫》，而這一回尋找的明明是多莉的父母啊，不是該叫《尋找查理和珍妮》嗎？

所以尋找的對象必須是多莉。找回記憶，就是找到了自己。這樣一來，《Finding Dory》就成立了，通過講一個故事，馬林幫助多莉啟動了童年記憶，由此「找回」了完整的多莉。《疑犯追蹤》不就經常強調嗎，是記憶塑造了人格。

年初的《動物方城市》還在上演所有矛盾全部化解所有人一起開心趴體，皮克斯已經悄然將觸角伸向了現實世界的更深處。它脫離了「生活能自行回到美好」的思路，就像周星馳從《賭聖》、《唐伯虎點秋香》時代癲狂賀歲的笑到飆淚，進入《喜劇之王》對人生無奈卻又不肯認命的笑中帶淚，從喜感噴薄的哈哈一笑，升級為從荒誕中尋找生活真意。當然，並不是要把兩種不同風格的動畫片分個高下，只是證明，皮克斯總在不斷逼升創作立意，這是他們保持行業先驅的致勝法決。

傳統的好萊塢動畫片，總是一個妙趣橫生的寓言故事，孩子可以看到歡騰的故事，大人領會一些略高於常識的生活真相。創作要在通俗和嚴肅之間探尋分寸。而皮克斯通過《海底總動員2》開發了一條全新的路子，儘可以用低幼來取悅更低齡的孩子，對於成年人，則讓他們冷不丁嘗到荒誕不經掩蓋下的那一絲苦澀——那是成長的味道。

生活會給人創傷，甚至是巨大的，但不論如何，總要像個記憶力不好的孩子一樣，帶著隨遇而安的信心，游啊游啊不停往前，這就是影片不斷髮問「多莉會怎麼做」的意義所在，也是影片的tagline「She just kept swimming...」的真正所指。