【愛樂之城——是什麼扼殺了那些美好】

曾讀過蒂莫西·科雷根的一本關於影評的書，其中曾提到過好的故事必然是存在「意外的必然性」，想來這種可摸得清脈絡卻又失控的架構猶如人生，又猶如在宿命中掙扎的理想……

【愛樂之城】中文版海報

       多年以來難以計數的觀影過程中，【愛樂之城】可謂是中場離席率最高的影片，大多數人忍受不了前期看似老套又缺乏跌宕的故事，或對歌舞片懷有偏見，為那些人感到遺憾，或許這就是汝之蜜糖，彼之砒霜。【愛樂之城】是我近些年看到的故事層次最為深入，探討主題最為現實，敘事也是最具有衝擊力的影片，雖然只是愛情故事，但又不僅僅只是愛情，如果生活中無奈與宿命是一個人的話，編劇猶如抓住了它的心臟，用力牽起盤根錯節的現實、夢想與愛情，用著最為簡單的故事架構與語言，在所有曾經掙扎過的人心上狠狠一擊，沒錯，最簡單的故事卻有著水滴石穿的力量……
       不知道為什麼在敲擊出這些文字的的時候我仍然會心潮激盪，常需要保存文字，去哭一會兒才能得以平靜繼續編稿，因而如若以下文字情緒斷裂，還請各位看官見諒……
        一、宿命式愛情
        既然影片的主線是男女主人公的愛情，那我們就先談談最表層的極具現實主義的宿命式故事架構，男女主人公相識相戀於潦倒，皆是懷有夢想的人，彼此鼓勵相扶相依，但正由於愛的濃烈，男主選擇為愛妥協於現實，卻也因此過上了疲於奔命的生活，但由於難以再相互陪伴卻漸漸磨損了兩人的感情，最終這段愛情難逃分崩離析，兩人也走上了不同的人生。單看愛情，看似簡單但卻逃不出現實，愛情也猶如流沙越想抓住卻流失的越快，若一定要細究是什麼謀殺了這段愛情，倒實在是不忍定論是夢想或現實了，是夢想將兩人牽扯在一起，卻又是實踐夢想的過程牽絆了兩個人的腳步；愛情讓他們想在現實中廝守，卻也帶來了奔波忙碌，終於他們還是「宿命式地分開了」，或許正應了那句俗套的「錯的時間遇到了對的人」，而故事也徐徐袒露了「正是對的人，否則無所謂對或錯的時間」。這樣的故事架構或許註定不會有著大起大落，但卻有著一眼能望到底的恐懼，猶如一匹脫韁的野馬從一開始就朝著分離的結局奔去，你卻掙不住韁繩……
       二、起源於夢想也失散於夢想
       影片的另一大核心主題就是夢想，從這個角度來看，故事的男女主人公在愛情的作用下對於夢想與現實的調和便是代表了兩種截然不同的選擇，男主角塞巴斯蒂安為了守護愛情選擇將夢想擱置，暫時妥協於現實，而女主角米婭卻在愛情的鼓勵與慫恿之下更加敢於放棄安逸，追求自己的夢想，或許從這一刻開始他們就已經站在了漸行漸遠的兩個岔路。

塞巴斯蒂安初次向米婭講解爵士樂

        三、致有夢想的笨蛋
       凡是看過此片的人，應該都會被其中這首【The Fool Who Dream】感動，凡是有著夢想並執著、從未放棄的人，應該也都會被這首歌和背後的故事，在心房痛擊，我便是其中之一，整部影片淚流三場，其中的兩場便分別是米婭對塞巴斯蒂安解釋放棄夢想的理由和此處，長篇寫下這些文字，也是因為我有夢想，雖然我知道不會有很多人通覽此篇，但我也從未放棄，致那些曾經給過我們白眼和冷嘲熱諷的人們，致那些和我們一樣有夢想的傻子們，致那個咬緊牙關、從沒放棄的自己。從這個角度而言，【愛樂之城】真正站在每一個小人物的角度，通過他們的眼睛向上探知著夢想的高度，體味著週遭的人情冷暖。
       四、最好的愛情恰似唱和
       我們總在探索好的愛情究竟是什麼摸樣，千般人有千般的想法，總有人說是合適、喜歡或崇拜，【愛樂之城】展現的恰是唱和一般的默契與理解，影片中極大量地採用歌曲與舞蹈的形式展現微妙的關係與情感變化，卻也恰到好處地讓我們看到了愛情最好的模樣。

黃昏起舞

        五、我們要的究竟是夢想、愛情或者成功？
       影片通過構架「共同夢想產生愛情、為了愛情追求成功、實踐夢想磨損愛情、獲得成功實現夢想後卻永失我愛」的主線，將夢想、愛情與成功三種元素彼此依存、互生共存卻又相互矛盾的羅生門式的關係在短時間內在這樣一個看似簡單的故事中全部展現，初識時，兩人都有夢想卻缺少愛情；追尋夢想時，擁有愛情卻不堪成功；獲得成功後，卻失去了愛情，每個人都在不同階段總有著不同寶貴的東西，卻沒有辦法停下腳步。故事中，兩人為了廝守而做的改變卻讓兩個人永遠無法再相愛，反觀我們，生活推著我們前行時，我們又是否保有自己的初心呢？是否還記得我們為什麼踏上這條路，又是否追求著我們想要得到的呢？
       六、生活給我再多苦難，我們亦可翩翩起舞
     【愛樂之城】是一部標準的歌舞劇，影片大部份內容是通過歌舞形式表現的，在主人公每段情感變化與情節轉折時都會出現適時且與情景相扣的歌曲和舞蹈，此前舞蹈在電影中的作用在我的印像當中反映情緒勝於反映情感，【愛樂之城】中的舞蹈與歌曲卻打破了我的觀念，原來舞蹈可以這麼細膩精巧地展現人物的內心變化，精細到彷彿可以臨摹出內心的軌跡與潛台詞，音樂無論是【City Of Light】或是【The Fool Who Dream】都成為表現情感的點睛，讓你感覺原來歌舞可以勝過直白的詞句……
       七、采浮光掠影間百多精彩，築天馬行空中萬千奇思
       看過影片的人定會難忘影片中各種奇思妙想的場景設計，時而漫天星鬥，時而落霞漫天，每一幀的畫面都堪稱夢幻與完美，色差鮮明，風格上更是融合了現代與復古間多種風格，博物館起舞時若有似無地在畫面中出現的鐘擺營造了一種膠片電影的顆粒感；舞蹈的設計更是讓人回想起【雨中曲】；剪影效果靈動又極具復古效果和浪漫主義情懷；隨著音樂所選定在輝煌一時的爵士樂，導演也用心鋪陳了難得一見的酒吧演奏場景；片頭中的「CinemaScope」是上世紀50年代多使用的弧形寬螢幕圖像格式，有心的觀眾可以細心看一下，它的畫面比現代的很多「大片」要扁和寬一些，於我個人而言這樣的比例看起來倒是更加得舒服，這些復古的設計都隨著畫面的切換使觀者彷彿可以隨之穿越時空，卻毫無違和之感。復古元素的應用想必也是導演個人對於老電影的致敬，那應也是一種心心唸唸的執念吧……

【愛樂之城】中文版海報
星河舞蹈
舞蹈剪影
復古好萊塢片廠
牽手暢遊

        八、你眼中的淚光猶如那滿天繁星
       好的電影只有好故事絕對不足以被譽為精品，本片中男女主角貢獻的表演幾乎沒有任何瑕疵，感情飽滿，以致於他們所詮釋的怦然心動是如此的真實可信，曾聽聞，好演員一個眼神就夠了，他們的舉手投足間便就是那個角色了，今日我在他們的淚光中分明看到了那些不得已，嘴角的抑制中見到了勝於萬千言語的惋惜，他們就是塞巴斯蒂安和米婭，他們就是這分合離析的一切，他們身上的每一個細胞都是屬於這個故事的。
       九、沒有如果
       片尾運用一系列蒙太奇與剪輯將時間拉回到兩人初次的相識，如果當時相擁，如果當初拒絕演出，如果當初你在場，如果當初安於簡單，或許今天我們還在一起，或許我們會有一個孩子，或許我們可以看著他長大，或許今天相攜出門的會是我們，或許此刻坐在我身邊的會是你，可惜，太多的可惜，可惜生活沒有如果，這便是我的第三場淚流……

積年重逢
如果能重來

        十、放棄萬千來見你
       片中多次運用到了情節對照，其中最令我感慨的是米婭最初面對與男友的約會和塞巴斯蒂安的要約撞期，毅然選擇奔向影院。但塞巴斯蒂安在樂隊拍攝與米婭首演話劇間選擇了前者，歸根溯源，或許並非是不愛了，只是此刻的你我已經站在不同的路徑上難以回頭了，米婭再也沒等到台下的那個人，塞巴斯蒂安再也沒遇見停靠的港灣……

米婭趕赴塞巴斯蒂安之約

        與我個人而言，可能唯一有點不適的是，在男女主人公發生第一次爭吵時，場景過多使用了正反打鏡頭，有點缺乏整體性的情感展現，但此片無論是故事線、主題立意、著眼角度，還是畫風設計、歌舞編排、長鏡頭應用都極為瑰麗難得，所以這次我連「瑕不掩瑜」都不會說，只會保留我的意見，只做個人論斷。
       記得初聞【愛樂之城】，甚為喜愛它的英文原名【La Laland】，如今看過影片被故事中悲劇核心和無法癒合的無力感衝擊得心有慼慼然，以小人物的故事講了一個內心之中的大開大合，若說是我們委屈了夢想，那又是誰謀殺了愛情呢？但願每一個你從未拋棄過夢想，猶知激情的溫度，珍惜當下的擁有，不忘來時的初心，繁星之下相惜相知，日出之後為夢堅守。
       我們無法預知每一步的結果與走向，卻可以把握我們的夢想與愛情，不輕易被他人的冷漠挫傷，不輕易對現實妥協，不輕易向珍視的人說分開，回望來路，也可輕歌曼舞、眼含熱淚……