爵士樂即興，歌舞劇多情

************這篇影評可能有雷************

前幾天補了幾部歌舞片，台詞完全靠唱的《瑟堡的雨傘》，偶像實力俱佳現代感濃厚的《紅磨坊》，經典中的經典永不過時的《雨中曲》，諷刺影射內涵極強的《歌廳》，順便還讀了一本關於爵士樂的書，加上之前不小心看了DVD版非高清資源預熱，為了這部可能即將載入史冊的電影，我也是費盡心力···但奈何致敬梗太多，實在沒法一一補完啊

如果要把歌舞片粗暴地分成寫實和形式兩種，那《愛樂之城》可能要更偏於後者。寫實歌舞片是那種把背景放在有舞台的地方，為歌舞找到理由的影片，很常見的就是把主角設置成歌舞戲劇演員，比如《雨中曲》。形式主義歌舞片則有種一言不合就開唱開跳的架勢，常見的就是印度電影，有人覺得歌舞片段很多餘，有人卻認為這是人心寫照，前提是要足夠有藝術性。而在《愛樂之城》一開頭就給人一種為了藝術的感覺，這五分鐘的長鏡頭拍攝難度極高，在時間壓力下，既要保證舞蹈質量又要採集加州陽光的質感，同時還得體現洛杉磯嚴重的堵車問題並與結尾堵車相照應，導演的調度功力可見一斑，可是顏色和舞蹈還是過於混亂，主題太多以致於眼花繚亂，給藝術性稍打折扣，不過最令人遺憾的是如果跳舞的是所有之後都會登場的人物那就加分了，會有一種把謝幕提前了的新鮮感。之後無論是傍晚還是天文臺或者米婭的面試，歌舞都屬於一種藝術表現而非現實表現，但塞巴斯汀的幾次獨角戲又把我們拉了回來，樂隊演奏和那場有趣的揀帽子奇遇，都恰到好處的提醒我們，夢想要有，但還是得尊重現實。

這是一部愛情片，也在歌頌追夢人，但其中的本質還是爵士樂的懷舊與革新、憂鬱與隨性。愛情的甜蜜期總是來得晚去的早，所以夏天的熱情只用幾個鏡頭描繪，而冬季來了兩次，相信走出影院你記得的夏天是熱的讓夢想變質了的夏天。而我最喜歡的一段恰好發生在夏天的結尾。

人群中米婭雙眼滿含期待，盯著舞台上塞巴斯汀獨奏，燈光爆亮後那一臉驚喜與發自心底的高興混合中，卻帶著一絲疑惑的錯愕，當米婭發現一切好像跟自己期待的不同，塞的演奏更多是出於一種配合而非即興，從主角退身次位，樂風更偏電子而非爵士時，滿面紅光卻突然凝固，此時人群不斷向前擁擠，米婭與塞的距離越拉越遠，而這種距離並不是時間空間的距離，而是一種我有點不認識你的錯覺。這段表達的情緒非常滿，理想與現實最激烈的交鋒，用這種巧妙的敘事為秋天的矛盾爆發埋下伏筆，也為春天萌芽的愛情和夢想封上了階段性的句號。卡婭在秋天質問塞，這是你追求的夢想嗎？儘管塞還嘴硬，但問題換成「加入電子元素的爵士還算爵士嗎？」相信塞是無力反駁的吧。有人說夢想就應該是純淨而不摻雜質的，爵士樂也是如此，再怎麼隨性變奏，還是要有底線的，用爵士樂類比塞巴斯汀非常到位，爵士很難再現往日光輝，而活在過去活在情懷裡的人突然被革新和現實擊潰，不再堅持往日理想顯得理所當然，更為關鍵的是對於那些還有期待的歌迷，或者說被塞的理想感動的米婭們，這無疑是一種信仰的坍塌。

另外一段很享受的則是春天的萌芽，傍晚時分的雙人舞，舞姿略顯俏皮和拘謹，這是最初的彼此試探，整個城市的輪廓被夕陽妝點得如舞台一般，以鬥嘴的形式開始起歌，以不捨的翩翩起舞結束這個夜晚，反倒是兩位非科班出身的舞蹈者在舞蹈中的生硬使得這場戲格外有趣味，戀愛初期的笨拙體現淋漓。

加州陽光的熱烈使得這部電影在顏色上十分吸引人，而主角們的服飾，恰到好處的展現了個人心理。比如冬天兩人第二次見面，米婭穿了一身藍色，前途未卜夢想無邊的憂鬱情緒立即爬出，倒霉事兒也是一樁接一樁，而此時遇到的塞也是一身藍西裝，彼此氣場的吻合給這場戲一種知己相見恨晚的感覺。悸動的亮黃色與熱情的紅色登場了，這是在兩人正式說話的那場戲，屬於春天活潑躍然紙上；而夏天生活化的穿衣搭配更顯隨性美好，此時無論是走片場還是聽爵士，都顯得追夢過程的多彩性；但到了秋天，雙方爆發激烈衝突的那場戲，兩個人同時都換上了黑色衣服，那種壓抑可比燒焦了的派更讓人痛心。這種色彩反映內心的例子不僅體現在衣著上，在面部打光上也有很多體現，比如最後一場戲，舞台上的塞低頭失落，燈光是昏黃卻溫暖的，而米婭臉上則被打上了冷艷的藍光，是愧疚還是後悔亦或是欣喜，就要見仁見智了。

關於略顯悲劇的結尾。無論電影用多長時間來描述美好，在觀眾眼裡都是很難量化的，畢竟悲劇要比喜劇更讓人記憶深刻，可爵士樂的特點是什麼？是用一種亢奮的情緒去訴說憂鬱啊，這正是這部電影的主題。遺憾歸遺憾，可最後還是要用憂傷的有些童話味道的爵士樂引出歡快的交響樂再次奏響繁星之城。試想如果不是以「如果可以重來相信結局不會相同」的姿態去收這個尾，恐怕這個俗套的愛情故事就不會如此受到追捧了吧。

歌舞劇的多情是比普通愛情故事要豐富的，好聽的配樂非常加分，《愛樂之城》幾乎是一段主題曲貫穿始終，節奏的快慢和演奏形式的多樣讓故事豐滿很多，比如雙人舞階段採用圓舞曲的形式，比如悲傷的時候故意拖慢節奏而開心的時候則昂揚激烈，包括幾處其他唱段中間依然夾有主題旋律，造成一種音樂也會和觀眾互動的觀影體驗，這可能也是我最終決定把它列在五星之列的原因吧。

爵士樂的即興與歌舞劇的多情搭配得當，冬去冬又來，彷彿一切都沒變，彷彿一切都變了，也許是一輩子太長吧，長到即興變掃興，多情變無情，不過誰又能說互相陪伴追夢路上最艱難的四季就不算圓滿的結局呢？